Твор мастацтва Ларэнца Марыні сустракаецца з экадызайнам Сантамброджо Мілана
Называецца "Сядзець ці чытаць?' фірменнае крыштальнае крэсла Ларэнца Марыні для Сантамброджа Мілана, з нагоды Тыдня дызайну ў Мілане 2022. Твор мастацтва, які разбурае ўмоўныя адлегласці і становіцца неад'емнай часткай сучаснай дызайнерскай мэблі, якую можна штодня адчуваць праз інтымныя і нефармальныя адносіны. Лісты Ларэнца Марыні, раствораныя сваёй уласнай унутранай функцыяй, размешчаны на крыштальнай карціне, таксама на спінцы сядзення, парушаючы простыя камунікатыўныя мэты мастацтва і такім чынам дасягаючы новага матэрыяльнага вымярэння. Змена перцэпцыйнага і рэляцыйнага вопыту, пры якім мастацтва з аб'екта, змешчанага ў прасторы, становіцца самой прасторай.
«Мы прывыклі ўспрымаць мастацтва як нешта недатыкальнае. Нешта павесіць на сцяну і глядзець з павагай». - заяўляе Ларэнца Марыні - «Я хацеў перавярнуць гэтую парадыгму, ператварыўшы сваю працу «Snowtype» (снегапад вызваленых літар) у месца для адпачынку, і я зрабіў гэта з матэрыялам, які больш за любы іншы змяшчае ўсё святло ў свеце: крышталем». - зрабіць выснову.
Лінейны і істотны дызайн "Сядзець або чытаць? у поўным стылі Bauhaus, верны прынцыпам функцыяналізму і фармальнага пурызму, якія характарызуюць усю дваццацігадовую вытворчасць брэнда Сантамброджа Мілана, цалкам спецыялізуецца на крыштальным дызайне і архітэктуры. Прымітыўныя геаметрычныя формы сядзення фарміруюцца рацыянальнасцю і лёгкасцю крышталя, матэрыялу Эка- і 100% перапрацоўваецца. Увага нададзена экалагічная ўстойлівасць яна не абмяжоўваецца толькі выкарыстоўваным матэрыялам, але распаўсюджваецца і на друк работ Ларэнца Марыні, выкананых выключна экалагічных фарбамі. Водаструйная рэзанне шкла - гэта халодны працэс, які выкарыстоўваецца для вытворчасці сядзення: гэта мае на ўвазе адсутнасць цяпла, якое можа змяніць хіміка-фізічныя характарыстыкі крышталя.
Сінергія паміж мастацтвам і дызайнам дазваляе адначасова з 'Сядзець ці чытаць?' з аднаго боку, любавацца ўзмацненнем эстэтыкі літар Марыні, зазіраючы за межы алфавітнай структуры і семантыкі, а з другога, літаральна праглядаць гэты твор мастацтва дзякуючы поўнай празрыстасці крышталя, які ўзмацняе прасторы і яго памяншае яго межы.
Salone del Mobile Fiera Milano, Ро (зала 6, стэнд Е-31)
7 - 12 чэрвеня 2022 г
Мілан, Santambrogio Milan Showroom (праз Франчэска Сфорца 14)
Даведкі: тэл. +39 02 76020788; [электронная пошта абаронена]
Мілан, ініцыятыва Spazio Certosa (праз Barnaba Oriani 27)
7 - 12 чэрвеня 2022 г
Гадзіны працы Spazio Certosa Initiative
7 - 11 чэрвеня, 12.00 - 23.00
12 чэрвеня, 12.00 - 17.00
Уваход вольны
Мілан, галерэя Gracis (плошча Кастэла 16)
Да 25 чэрвеня 2022 года
Гадзіны працы галерэі Gracis:
панядзелак-пятніца, 10.00-13.00; 14.00-18.00
Уваход вольны
інфармацыя: тэл. +39 02 877 807; [электронная пошта абаронена]
У канцы Тыдня дызайну ў Мілане,Сядзець ці чытаць?' будзе прадстаўлены да I Love New York і Маямі у салонах Santambrogio Milano.
Карысныя спасылкі:
*************************************
ЛАРЭНЦА МАРЫНІ - італьянскі мастак, які жыве і працуе ў Мілане, Лос-Анджэлесе і Нью-Ёрку.
Пасля мастацкіх даследаванняў і атрымання ступені ў галіне архітэктуры ў Венецыі, у 1997 годзе ён заснаваў Lorenzo Marini & Associati, агенцтва з офісамі ў Мілане і Турыне, а з 2010 года таксама ў Нью-Ёрку. За сваю кар'еру мастацкага кіраўніка ён быў узнагароджаны больш чым 300 нацыянальнымі і міжнароднымі ўзнагародамі. Шматпрофільны мастак, на працягу многіх гадоў ён прысвяціў сябе шматлікім заняткам: ад мультфільма да рэжысуры і ад жывапісу да пісьменства.
У 2016 Марыні валодае мастацкай інтуіцыяй, якая прымушае яго адзначаць прыгажосць літар.
Першыя выставы праходзяць у Нью-Ёрку і Маямі, дзе ён таксама ўдзельнічае ў Art Basel Miami. У 2016 годзе ён ахрысціў «Type Art» у Палацо дэла Перманэнтэ ў Мілане, лідэрам якога ён з'яўляецца і які прывёў яго да выставы на 2017-й Венецыянскай біенале ў 57 годзе.
У 2017 годзе Ларэнца Марыні быў узнагароджаны прэміяй «Рэклама ў мастацтве», узнагародай, уведзенай на 11-й цырымоніі ўручэння прэміі NC Awards. З 2019 года ён супрацоўнічаў з Cramum і Sabino Maria Frassa: інсталяцыя AlphaCUBE, прадстаўленая на DesignWeek 2019 кампаніяй Ventura Projects, выстаўляецца ў Венецыі з нагоды 58-й біенале мастацтваў, затым у Дубаі і, нарэшце, у Лос-Анджэлесе. У 2020 годзе ён выйграў прэмію Mobius Awards у Лос-Анджэлесе, прэмію міжнароднага конкурсу за творчасць створанага ім новага алфавіту Futurtype. У тым жа годзе ён прэзентаваў новы цыкл работ «Typemoticon» з нагоды сваёй сольнай выставы «Out of Words» у Gaggenau Hub у Мілане. У 2021 годзе яго анталогія ў Сіене «Di Segni e Di Sogni» была адзначана як самая наведвальная выстава сучаснага мастацтва года, якая набрала 50.000 2022 наведвальнікаў. У 2022 годзе персанальная выстава «Olivettype» у былой штаб-кватэры Olivetti, цяпер спадчына ЮНЕСКА ў Іўрэа. У чэрвені 2022 года ў міланскай галерэі Gracis праходзіць выстава AlphatypeXNUMX, на якой прадстаўлены дваццаць работ Ларэнца Марыні, якія дакументуюць апошнія дзесяць гадоў дзейнасці мастака.
САНТАМБРОДЖА МІЛАН заснаваная ў 2003 годзе, гэта дызайнерская кампанія, якая працуе з крышталем і здольная ствараць 100% празрыстую архітэктуру і забяспечваць бачанне жыцця, заснаванае на празрыстасці на 360 °. Калекцыю Santambrogio Milano можна ўставіць у любое асяроддзе (дом, офіс, адкрытае і грамадскае месца), не замінаючы навакольным элементам.
