środa 25 listopada jest Międzynarodowy Dzień Eliminacji Przemocy Wobec Kobiet, rocznica ta, ustanowiona przez Zgromadzenie Ogólne Narodów Zjednoczonych rezolucją nr 54/134 z dnia 17 grudnia 1999 r. Pragniemy więc dzisiaj, jak i przez wszystkie inne dni w roku, wspominać tę ważną datę, aby każdy rodzaj przemocy można wreszcie zneutralizować.
Dlatego postanowiliśmy zwiększyć świadomość czytelników na delikatny temat poprzez wywiad ze znanym właścicielem galerii Patrycja Stefani która opowie nam o tym poprzez prace swoich artystów Galeria sztuki Patty, prestiżowa internetowa galeria sztuki współczesnej - www.pattys.it. Po rozmowie.
Środa 25 listopada to Międzynarodowy Dzień Eliminacji Przemocy Wobec Kobiet. Twoja Galeria Sztuki Współczesnej, Galeria sztuki Patty, daje miejsce jedenastu artystom (i osiemnastu artystom)… co Twoim zdaniem jest jedną z najbardziej rozpowszechnionych osobliwości twórczości kobiet należących do płci? Osobliwością kobiecej kreatywności jest niewątpliwie wewnętrzne poszukiwanie i miłość, silna pasja, a często także pragnienie ochrony, które kobiety przekazują w ten sposób. W każdym razie, poprzez obraz, punktem oparcia każdej z ich reprezentacji jest zawsze uczucie. Dzieła powstają głównie z głębokiego, wyzwalającego impulsu; to gesty, chromatyczne emocje we wszystkich odcieniach jaskrawej czerwieni, a przede wszystkim w różnych odcieniach żółci i czerni.
CARLA TOMATIS, aka CARLà - obraz „Wymazywanie przeszłości” 
CATERINA SPATAFORA, streszczenie „Yellow 2” 
CATERINA SPATAFORA, streszczenie „Morskie welony” 
CATERINA SPATAFORA, streszczenie „Vortici” 
CATERINA SPATAFORA, warstwa „Sandblasted grey” 
GIOIA LOLLI, obraz „Czarny łabędź” 
GIOIA LOLLI, obraz „PASJA” 
MANUELA ANDREOLI, fragment obrazu „Bez granic” 
MARIA BEATRICE COPPI, rzeźba „Małżonkowie” 
MARIA BEATRICE COPPI, rzeźba „Dama w kapeluszu”
Manuela Andreoli, Anna Actis Caporale, Silvia Castelli vel Silarma, Maria Beatrice Coppi, Gioia Lolli, Giulia Quaranta Provenzano znana również jako GQP, Laura Ruggiero, Claudia Salvadori, Caterina Spatafora, Carla Tomatis lub Carlà, Simona Zecca. Każdego z tych malarzy, fotografów, rzeźbiarzy charakteryzują dobrze zaznaczone i specyficzne akcenty: czy możesz nam pokrótce opowiedzieć o każdym z nich? Pewnie! Uważam nawet to pytanie za bardzo zabawne i dlatego odpowiedź jest natychmiastowa. MANUELA ANDREOLI to symbol wewnętrznej świadomości. ANNA ACTIS CAPORALE jest opisowa, prawdziwa reporterka. SILVIA CASTELLI porusza się i porusza poszukiwaniem siebie, w przeciwieństwie do świata zewnętrznego, jest introspekcyjna. MARIA BEATRICE COPPI wyraża kobiecość, elegancję i wdzięk, choć wykuwa marmur i wszelkiego rodzaju materiały - nawet te najbardziej niekorzystne. GIOIA LOLLI reprezentuje pasję i wolność. GIULIA QUARANTA PROVENZANO odzwierciedla analizę, przechodzi bezpośrednio do wewnętrznego znaczenia i wskazuje na przyczyny każdej sytuacji. LAURA RUGGERO pracuje nad duchowością i nigdy nie jest to banalne, ale naprawdę chce znaleźć duszę tematu. CLAUDIA SALVADORI charakteryzuje się wyrazistością, jaką oddaje materiał dla kobiety, która jest kulturalna we wszystkich jej aspektach, od eterycznego piękna po zmysłowość, od słabości po siłę. CATERINA SPATAFORA przypomina mi autentyczny zespół muzyczny, pełen dobrych uczuć. CARLA TOMATIS jest niestrudzoną badaczką i robi to za pomocą techniki, nieustannie eksperymentuje z kolorami i materiałami. SIMONA ZECCA jest malarzem spojrzenia, detalu, którego nie da się łatwo zinterpretować, ponieważ jest niepowtarzalny, osobisty, głęboki w każdym człowieku i niezwykle realistyczny.
Malarz SIMONA ZECCA, portret "Audrey" 
Malarz SIMONA ZECCA, portret "Marilyn" 
Malarz SIMONA ZECCA, portret "Mina" 
Malarz SIMONA ZECCA, portret "Sharbat"
Amy Winehouse, Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Mina Anna Maria Mazzini, Sharbat Gula, Sophia Loren namalowana przez Simonę Zecca to kobiety, które wyróżniały się na przekór wszystkim i wszystkim. W jaki sposób - i jest to możliwe - być dzisiaj córkami, żonami, towarzyszami, matkami, pracownicami i artystami, którzy nie rezygnują z opieki i troski o innych, na które głosowano zwłaszcza przed wiekami, a zwłaszcza w niektórych realiach geograficznych? Wszystkie kobiety reprezentowane przez Simonę Zeccę mają silną tożsamość, są to kobiety, które z determinacją pokazały, że mają charakter i potrafią żonglować nawet w trudnych i kontrowersyjnych sytuacjach, wyłaniając się ze względu na cechy i cechy, które dała im natura. Nie jest łatwo być kobietą kompletną: córką, matką, żoną, partnerką, zawodowcem ... Jestem jednak pewien, że wszyscy staramy się dawać z siebie to, co najlepsze. Przykładem są kobiety Simony, które stały się ikonami, demonstrując upór i inteligencję, która nawet pozwala im się odkupić i zdobyć odpowiednią pozycję społeczną. Myślę, że pod pewnymi względami (np. Intuicja i praktyczność) kobiety przewyższyły męski świat, ale jestem równie świadoma, że droga do równych praw jest jeszcze długa.
SILVIA CASTELLI, obraz „Sen” 
SILVIA CASTELLI, malowanie „Śmieję się świat, śmieję się” 
SILVIA CASTELLI, obraz „Czas na ...”
Silvia Castelli wydaje się malować kobiety tak atrakcyjnie, jak, według niektórych stereotypów, kobieta opiekunka domowego ogniska jest zuchwała; kobiety, które nie boją się robić i być tym, co czują, bez ukrywania się ze strachu przed jakimkolwiek osądem. Niejednokrotnie jednak członkom prawie zarzuca się ich atrakcyjność, tak jakby bycie pięknym i podkreślanie piękna było winą, była przyczyną przemocy. Co o tym myślisz? Zakładając, że brutalny mężczyzna, jak myślę, jest chory jako taki, musi być leczony lub zamknięty ... To powiedziawszy, kobieta zawsze musi mieć swobodę bycia sobą.
CLAUDIA SALVADORI, obraz „Krople wody” 
CLAUDIA SALVADORI, obraz „Światło” 
CLAUDIA SALVADORI, obraz „Odbicie”
Obrazy Eva, Krople wody, Odruch Claudia Salvadori w równym stopniu przedstawia kobietę zmysłową i silną, pewną siebie: te cechy stanowczości i zaufania do pierwszej osoby przypisywano zwykle mężczyznom, podczas gdy kobietom powierzono obowiązek bycia przeważnie słodkimi i protekcjonalnymi. Czy sądzisz, że obowiązują kategoryzacje a priori związane z płcią i płcią, dla których, mówiąc inaczej, kobiety jako takie powinny kochać tak, jakby miłująca dobroć była konotacją płciową identyfikującą płeć (to znaczy strywializować, jeśli jesteś silna, jesteś lesbijką, jeśli jesteś wrażliwy, jesteś gejem)? To, że kobieta, aby być kobietą, musi być delikatna i uległa, a mężczyzna, aby być mężczyzną, musi udowodnić, że jest silny i energiczny, to stwierdzenia, które zdarza się słyszeć, ponieważ tego rodzaju myśli są nadal powszechne. Jednak dzisiaj kobieta ewoluowała i wie, jak być słodką i protekcjonalną, a mimo to, gdy jest to potrzebne, otwarcie zdecydowana i zdeterminowana. Nie wierzę w uogólnienia, a priori.
ANNA ACTIS CAPORALE, obraz „Ksar” 
ANNA ACTIS CAPORALE, obraz "Rynek"
Anna Actis Caporale to kobieta, która pracowała w sektorze bankowym, ale nigdy nie porzuciła swoich pasji, czyli podróży, archeologii, fotografii i malarstwa. Według Pana punktu widzenia, jak to możliwe, aby pogodzić się bez destrukcyjnego i wyczerpującego napięcia, duszy bardziej ekonomicznej i komercyjnej z duszą artystyczną i pełną wyobraźni? Anna Actis Caporale zawsze była oddana ciekawości, w poszukiwaniu wiedzy i podróżach doskonaliła także swoją wrażliwość. W jego obrazach pojawia się właściwy kompromis i bardzo bliski związek między jego codziennością, między prawdziwym życiem przedstawionym z określoną strukturą i równowagą a jego wewnętrznym światem poetyckim. W nich Anna żyje w całej swej pełni jako kobieta i jako kobieta.
Czy jest kobieta, którą inspirowałeś się w życiu codziennym i zawodowym i z jakiego powodu? Mój charakter został z pewnością ukształtowany przez wykształcenie mojej matki, bardzo silnej i zdeterminowanej kobiety.
Którą artystkę historii szczególnie podziwiasz i dlaczego, z jakiego powodu? Jest wiele kobiet, które mogę przytoczyć jako przykłady życia, siły woli i charakteru… Coco Chanel, Margherita Hack, a potem bez cienia wątpliwości Frida Kahlo. Każdy z nich potrafił z przebiegłością i uporem wykorzystać swoje talenty i predyspozycje pomimo najcięższych przeciwności, jakie napotkał - pozostawiając niezatarty ślad w historii.
Fotografia artystyczna na płótnie "Gość" autorstwa Giulii Quaranta Provenzano
Czego pragniesz dziś i zawsze życzyć kobietom? Życzeniem, które kieruję do dzisiejszych kobiet, jest to, aby zawsze starały się dać głos ich wnętrzu, zawsze być sobą. Życzę im, aby znali i potrafili porzucić swoje lęki, szukając i odnajdując w ks.ensiero i ekspresja.
