Virtuālā realitāte un metaversums kļūst arvien aktuālāki jautājumi. Pasaulē, kas gatavojas galīgi pieņemt digitālo pāreju, pat modes industrija raugās uz nākotni, ko veido virtuālais apģērbs.
Vai jūs kādreiz iegādātos apģērbu, kas neeksistē? Un cik tu būtu gatavs par to maksāt?
Nozare virtuālā mode (saukta arī par digitālo modi) jau ir reģistrējusi pārdošanu desmitiem miljonu eiro apmērā, mulsinot mūsu definīciju par to, kas ir īsts modē un kas nav. Saskaņā ar Gucci, šī brīža zīmols, tas ir "tikai laika jautājums", kad galvenie modes nami pievienosies pasaulei NFT(neaizvietojamie žetoni) un citi digitālās modes aspekti. Modes mēnesim beidzoties oktobrī, daudzi zīmoli faktiski ir sadarbojušies ar NFT, lai savās kolekcijās iekļautu digitālos apģērbus.
Tas ir tāpēc, ka pat mode gatavojas pārejai uz metaversu.
Metaverss
Metaversuma jēdziens ir viena no populārākajām tēmām pasaulē tehnoloģija, īpaši kopš kura laika Facebook pilnībā pieņēma savu redzējumu, ejot tik tālu, ka mainīja uzņēmuma nosaukumu uz meta.
Pats par sevi, Metaverss ir plašs termins, kas parasti attiecas uz koplietotu virtuālo vidi, kurā cilvēki var pieteikties internets un kurā tiek pārstāvēts savējais 3D iemiesojums.
Līdz šim esam sazinājušies tiešsaistē, apmeklējot vietnēs vai izmantojot sociālos medijus un lietotnes, savukārt metaversuma ideja sastāv no vairākām mijiedarbībām daudzdimensionāls, kur lietotāji var nirt digitālajā saturā, nevis tikai to redzot.
Iekšpusē, kā to iepazīstināja Marks Cukerbergs, cilvēki var satikties, strādāt un spēlēties. Tas faktiski ir iespējams, izmantojot austiņas, brilles papildinātā realitāte, lietotne viedtālrunis vai citām ierīcēm.
Mode metaversā
Potenciālās aktivitātes, kas pieejamas tiešsaistē, būs tikpat dažādas kā virtuāla skatīšanās a koncerts, dodieties ceļojumā tiešsaistē, iegādājieties un izmēģiniet vestiti digitālais. Metaversā lietotāji varēs iegādāties virtuālu zemi un citus digitālos aktīvus, iespējams, izmantojot kriptovalūtas.
Arī mode arvien vairāk sakņosies metaversā: klienti paaudze Z pavadīs arvien vairāk laika a spēlēt tiešsaistē, socializējies un iepirkties.
Neskatoties uz to, ka tā ir virtuālā realitāte, cilvēki vēlēsies, lai viņu iemiesojumi izskatītos pēc iespējas labāk. Pateicoties NFT, pieredze metavers ļaus cilvēkiem pilnībā iegremdēties modes industrijā pat virtuālajā pasaulē, patiesi piederot pie modes un luksusa precēm, ko viņi iegādājas. Tā kā NFT ir izsekojami un unikāli, viltotu modes preču problēma būs pagātne, jo katru digitālo priekšmetu varēs pārbaudīt blockchain.
Virtuālā realitāte ļaus modes zīmoliem piekļūt a jauna plūsma ieņēmumi:
tā vietā, lai pārdotu tikai fiziskus produktus, modes zīmoli varēs pelnīt, pārdodot savus virtuālos priekšmetus un apģērbus decentralizētā tirgū. Papildu priekšrocība zīmoliem ir iespēja sasniegt lielāku modes entuziastu pulku, kas varēs piedalīties, neatrodoties fiziskajā zīmola tuvumā.
Ko sagaidīt no zīmoliem metaversā
Pēdējos gados modes industrija ir koncentrējusies uz digitālā un fiziskā tirgus krustpunktu, arvien vairāk izvēršoties pēdējā, radot divas dažādas pieejas digitālajai modei:
- Kombinēts fiziskais un digitālais: kas ir digitālā mode, ko cilvēks var valkāt, izmantojot paplašināto vai virtuālo realitāti
- Pilnībā digitāls: kas ir digitālā mode, kas tiek pārdota tieši iemiesojumam
Piemērs šajā virzienā ir sadarbība starp Balenciaga un Fortnite, kas ļāva spēles ietvaros iegādāties apģērbu (skatīts zemāk), kas ir iedvesmots no dažādiem Balenciaga dizainiem.
Sadarbība ar spēļu tas nav tikai veids, kā eksperimentēt ar savu dizaineru radošumu, jo tas ir milzīga ekonomiska iespēja, palīdzot zīmoliem tuvoties Z paaudzei. Lielākā daļa no šiem kopuzņēmumiem patiesībā piedāvā pircējiem iespēju iegūt savu roku ierobežota izdevuma fiziskais apģērbs, piemēram, tas, kas redzams spēlē.
Videospēļu un modes industrijas saplūšana piedāvā neierobežotas iespējas radošumam, kas pārsniegs modes industrijas fiziskās robežas, būdami jebkuras formas iemiesojumi, kādus vēlaties.
Arī Dolce un Gabbana oktobrī tā izlaida digitālo kolekciju, kas sastāvēja no deviņiem NFT apģērbu priekšmetiem, nosaucot to par "Genesis Collection". Kolekcija, kas pārdota par aptuveni 5,7 miljoniem USD, ir kļuvusi par līdz šim dārgāko digitālo kolekciju.
No otras puses, ir tādi, kas domā paplašināt "digitālo modi" pat ārpus metaversa, koncentrējoties uz diviem faktoriem, kas arvien vairāk kļūst par modes galvenajiem varoņiem: ilgtspējība un tehnoloģijas.
Jae Slooten, novatoriskā Nīderlandes digitālās modes zīmola "The Fabricant" līdzdibinātājs, apgalvo, ka reālā mode kļūs arvien tehnoloģiskāka un ilgtspējīgāka, izmantojot viedos materiālus, kas darbojas kā otrā āda un spēj uzraudzīt mūsu ķermeni.
"Man šķiet, ka nākotne ir materiālos, kas ir inteliģenti un spēj augt kopā ar mums vai pat augt uz mums.Sloten paskaidroja, piebilstot, ka fiziskā pasaule ļaus cilvēkiem izrādīt "prātīgāku izpausmi tam, kas mēs esam". Pretējā gadījumā, pēc Slooten teiktā, izteiksmīgā daļa tiks pārvērsta virtuālajā realitātē. "Un tad digitālajā pasaulē mēs varam kļūt pilnīgi traki. Mēs varam valkāt kleitu no ūdens vai visur apgaismot un mainīt audumu atbilstoši jūsu noskaņojumam..
Pagājušajā gadā Slotenas uzņēmums Fabricant uzstādīja rekordu, kad viena no viņas virtuālajām kleitām tika pārdota izsolē par 9.500 USD.
"Jaunā īpašniece to valkāja savā Facebook un Instagram", Slūtens sacīja.
Noslēgumā jāsaka, ka metaversā, virtuālajā pasaulē, kas galvenokārt piedāvā vizuālu pieredzi, modes kā personiskās un sociālās izpausmes instrumenta lomai var būt tikai galvenā loma. Atliek tikai to gaidīt ekrāntērpi tu kļūsti par jauno Ielas.
avots: https://internet-casa.com/news/moda-del-futuro/
