Egyszerű és tiszta címet választottam, hogy tisztelegjek az elegancia mestere előtt.
Ma két művészet, a festészet és a szabás találkozásáról szeretnék beszélni.
Idővel több stylist ihlette a művészetet, és visszahozta azt alkotásaiba, mint például a Prada, a Dior, a Valentino és még sokan mások, de biztosan emlékszünk egyre, Yves Saint Laurent.
Algériában született, kicsi korától kezdve hajlandóságot és szenvedélyt mutatott a szövetek és a varrás iránt, ruhákat készített nővéreinek és édesanyjának; 18 éves korában Párizsba költözött, ahol részt vett a Haute Couture Chambre Syndacale-ban; Tervei a kezdetektől fogva nagyon sikeresek voltak, olyannyira, hogy Michel De Burnhoff, a French Vogue szerkesztője bemutatta Dior stylistnak és tervezőnek. Neki köszönheti képzését, inspirációját és kezdeti növekedését, ahogy maga Saint Laurent mondja. A Dior által kovácsolt Yves sok hírnévre tett szert, olyannyira, hogy 1957-ben, amikor Dior meghalt, ő foglalta el a helység művészeti vezetőjének helyét.
A vállalt nagy megbízás ellenére Saint Laurent magasan tartotta a divatház nevét, az elsővel 
"Trapezium" című gyűjtemény, de a legvirágzóbb időszakban a francia hadsereg hívta fel az algériai háborúra. A valóságban a tervező csak 20 napig tartott, később a katonai kórházban került kórházba egy erős stressz miatt, amely fokozódott, amikor megkapta a hírt arról, hogy kirúgták a Dior maison-tól; mindez annyira súlyosbította a betegséget, hogy pszichotróp gyógyszereknek és áramütésnek volt kitéve, ami később Saint Laurent szerint kábítószer-függőséghez vezet.
Meggyógyult, élettársával, Pierre Bergèvel közösen nyitotta meg saját divatházát, valamint a szerződés feltételeit be nem tartó Dior elleni per megnyerése után kapott kártérítésnek is köszönhetően. Így alkotta meg az első sorát, amely mindenkit szótlanul, tiszta vágással és sallang nélkül hagyott, és amely korának forradalmáraként szentelte fel, mert a női kollekcióban nadrágot vezetett be, a nőket öltöztette, méltóságot és szabadságot adott nekik.
Yves Saint Laurentről úgy emlékeznek meg, mint aki abszolút emancipálta a haute couture-t, annak ellenére, hogy prete-a-portet vonalakat hozott létre, de a művészet nagy szerelmeseinek is.
Az 60-as évek óta a tervező a művészet és a róla alkotott személyes elképzelések ihlette gyűjteményeket alkotott;
1965-ben a Mondrian sorozat keltezésű, a művész geometriai festményei ihlette 6 koktélruhát, gyapjú és mezes ruhákat, szigorú és geometrikus szabással, a ruha minden sziluetthez különböző szövetből állt, amelyek egyedi szövet.
Ezek a ruhák trapéz alakúak voltak, józanok és kényelmesek, amelyek tükrözték a 60-as évek független és dolgozó nőjének alapvető jellemzőit.
Két évvel később Yves-t elborítja a durva afrikai művészet; ugyanebben az időszakban megbarátkozik Andy Warhollal, aki néhány festményén ábrázolja, megközelíti a popművészetet, és hagyja, hogy elbűvölje Wasselmann kétdimenziós alakjai, átalakítva őket teljes csábító és érzéki alakokká.
Szintén Proust és a Balletti Russi ihlette, akik viszonylag megjelölték az 1971–72-es és 1976-os gyűjteményeket.
A nyolcvanas éveket Van Gogh, Braque, Picasso és Matisse jelöli, különös tekintettel a braque-i madarakra, Matisse alakjaira, Van Gogh virágaira és Picasso kubizmusára.
Művészi rangját véglegesen megerősítette az 1983-ban neki szentelt kiállítás a New York-i MoMA-ban, a világ egyik kortárs művészeti templomában; sokak szerint nem történhetett másként a művészet iránt annyira lelkes szerető, aki élete során számos műalkotást gyűjtött össze a „koporsó” házban, amelyben Bergè társával élt együtt.
Egy igazi művész, a divat és a művészet kedvelője, akire a huszadik század egyik legnagyobb stylistjaként emlékeztek, forradalmasította a női ruhatárat azzal, hogy egy csipetnyi férfidivatot adott hozzá nővé.
Ha szereted a művészetet és a divatot, és szeretsz ruhát vagy kiegészítőt viselni festményekkel és festményekkel, javaslom valami megvásárolhatót, egy Olaszországban gyártott márkáról beszélek Merinda Bags, amely minden idők legkedveltebb festményeivel különböző formájú és szövetű táskákat állít elő: Klimt Juditjától kezdve Van Gogh Csillagos éjszakájáig.
Vagy megnézheti az oldalt Lila haltál, amely a legkedveltebb festmények ihlette vidéki, de elegáns stílusú ruhákat és kiegészítőket hoz létre.
Vagy újra amazon akár szoknyát, zoknit, pulóvert, pulóvert, karkötőt is vásárolhat, különféle műalkotások nyomtatásával ...
Lányok, válasszátok ki a nekünk megfelelő képet és azt a módot, amelyet inkább viselni szeretnétek; Azt gondolom, hogy a művészet sokkal költősebbé és elegánsabbá tesz bennünket, időtlen varázst ad nekünk.
