एक मुलाकात, एक दोस्ती, संगीत के इतिहास का एक अनूठा पन्ना
मिलना, एक-दूसरे से बात करना, एक-दूसरे के साथ तालमेल बिठाने की कोशिश करना, संपर्क के बिंदु खोजना और उन लोगों की पहचान करना जिनमें असंगति हो सकती है, कुछ ऐसा है जो केवल प्रेम या दोस्ती की कहानियों में ही नहीं होता है। संगीत का इतिहास मुठभेड़ों का एक अनंत संग्रह है, जिससे सहयोग का जन्म हुआ जिसने तब सबसे सुंदर पृष्ठ लिखे। जरा सोचिए, बस एक पल के लिए, बीच की मुलाकात के बारे में पॉल मैककार्टनी e जॉन लेनन. अब सोचो, हमेशा केवल एक दुर्भाग्यपूर्ण क्षण के लिए, यदि वह मुलाकात कभी नहीं हुई होती। संगीत का कितना इतिहास नहीं लिखा होगा, कितने अध्याय समर्पित हैं बीटल्स, और अभिनव और क्रांतिकारी संगीत की छाप, जो दुर्जेय लिवरपूल चौकड़ी का प्रतिनिधित्व करती थी, आज वे केवल पूरी तरह से खाली पृष्ठ होंगे।
मौरो पगानी
इस पद के लिए सहायता मुझे इल कोरिएरे डेला सेरा द्वारा हस्ताक्षरित एक सुंदर लेख द्वारा दी गई थी पाओलो बाल्डिनी. लेख का विषय संगीत की दुनिया का एक चरित्र है जिसे हर कोई नहीं जानता है या, शायद, बेहतर अभी भी, वास्तव में इसकी महानता को नहीं जानता है। पचास से अधिक वर्षों से उनके असाधारण संगीत गुणों ने उन्हें विभिन्न कलात्मक क्षेत्रों को छूने के लिए प्रेरित किया है, हमेशा अद्वितीय वातावरण बनाने का प्रबंधन किया है। मौरो पगानी 1946 में पैदा हुआ था, a शियारी, ब्रेशिया प्रांत में। 70 के दशक में दुर्लभ प्रतिभा और संवेदनशीलता के साथ मल्टी-इंस्ट्रूमेंटलिस्ट और संगीतकार दुनिया के शीर्ष 10 संगीतकारों में से एक माना जाता था. अपने लेख में पाओलो बाल्डिनी मुठभेड़ों से भरे करियर के चरणों का पता लगाता है, जिसकी शुरुआत एक से होती है फ्लावियो प्रेमोली e फ्रेंको मुसीदा, जिसके साथ वह सबसे बड़े इतालवी प्रगतिशील समूह को जीवन देगा, la प्रेमियाता फोरनरिया मार्कोनी.
पीएफएम और "जातीय" मोड़
के साथ वह अद्भुत साहसिक PFM यह आठ साल तक चला, से 1970 al 1977. यह शुरुआत से तक जाता है चॉकलेट किंग्स और उनकी उपस्थिति समूह के इतिहास को गहराई से चिह्नित करती है। यह उनके लिए धन्यवाद है कि वायलिन और बांसुरी जैसे वाद्ययंत्र पॉप-रॉक के उस क्षेत्र में अपना स्थान पाते हैं जो तब तक लगभग वर्जित था। यह वास्तव में एक जादुई अवधि है, जिसे मौरो पगानी ने अपनी स्मृति में आग के अक्षरों में उस अमिट स्मृति के साथ अंकित किया: "जब हम 33 आरपीएम के विस्फोट और कार में प्रगतिशील जीवन के साथ, एक संगीत कार्यक्रम से दूसरे संगीत कार्यक्रम में गए थे". उस अनुभव के अंत में, उनका एकल करियर शुरू हुआ। उस क्षण से वह एक नई संगीत प्रवृत्ति की ओर धक्का पैदा कर रहा था, वह था जातीय संगीत, मध्य पूर्व क्षेत्र से आने वाले में विशेष रुचि के साथ।
मौरो पगानी और फैब्रीज़ियो डी आंद्रे
1981 में "बैठक" के साथ फैब्रीज़ियो डी एंड्रे. एक संगीत और काव्यात्मक स्तर पर दोस्ती और एक सहानुभूतिपूर्ण समझ से पैदा हुई एक साझेदारी जिसने दो कलाकारों को दो संगीत उत्कृष्ट कृतियों के निर्माण के लिए प्रेरित किया: क्रुज़ा डे मा e बादलों, जहां लोम्बार्ड संगीतकार ने संगीत और व्यवस्थाओं का ध्यान रखा। सबसे ऊपर क्रुज़ा डे मा, जो 1984 की है, एक परम कृति है और 10 के दशक में दुनिया भर में जारी किए गए 90 सर्वश्रेष्ठ रिकॉर्डों में से एक का न्याय किया. प्रारंभिक विचार एक व्याकरण, या नाविकों की एक आविष्कृत भाषा बनाना था, जहां इतालवी, स्पेनिश, पुर्तगाली और अरबी सामंजस्यपूर्ण रूप से मिश्रण कर सकते थे। लेकिन मौरो पगानी कहते हैं, लेकिन यह विचार दो दिनों से भी कम समय तक चला फैब्रीज़ियो डी एंड्रे एक नया उपाय सोचा है। नई भाषा की कोई आवश्यकता नहीं थी, नाविकों के लिए आदर्श भाषा पहले से मौजूद थी और थी जेनोइस बोली. जेनोआ समुद्र है और उसकी भाषा उस समुद्र को अपने भीतर समेटे हुए है। कभी भी कोई विकल्प अधिक उपयुक्त नहीं निकला।
गैब्रिएल साल्वाटोरेस के साथ सहयोग
उनका कलात्मक इतिहास तब अन्य महत्वपूर्ण सहयोगों के माध्यम से जारी रहा जैसे कि ऑस्कर विजेता निर्देशक के साथ, गेब्रियल सेल्वाटोरेस. उनके लिए मौरो पगानी ने पांच फिल्मों के साउंडट्रैक लिखे हैं, जिनमें शामिल हैं Puerto Escondido e निर्वाण. मौरो पगानी की कलात्मक कहानी को बताने के लिए दस लेख पर्याप्त नहीं होंगे, संगीत ब्रह्मांड के सबसे विविध क्षेत्रों में तल्लीन करने की उनकी क्षमता इतनी विशाल और विविध थी। हमारा लक्ष्य, शुरू से ही, थोड़ा बेहतर, एक बहुमुखी और मूल कलाकार के रूप में जाना जाता था, जिसने हमारे संगीत के इतिहास को आंशिक रूप से लिखा और फिर से लिखा है। एक अकेले संगीतकार के रूप में, एक समूह के भीतर या अन्य कलाकारों के साथ सहयोग करना। हर जगह, और किसी भी मामले में, उन्होंने संगीत बनाया, जो सभी बड़े अक्षरों में लिखा गया था।
स्टेफ़ानो वोरिक द्वारा लिखित लेख
