25 ноември е денят срещу насилието над жени. Разговаряме за това с Патриция Стефани чрез художниците на Художествената галерия на Пати

- Реклама -

сряда 25 ноември е Международен ден за премахване на насилието над жени, повтаряне на това, установено от Генералната асамблея на Организацията на обединените нации чрез резолюция номер 54/134 от 17 декември 1999 г. И затова искаме да си спомним днес, както и за всички останали дни в годината, тази важна дата, така че всяко насилие най-накрая може да бъде неутрализирано. 

Затова решихме да повишим осведомеността на читателите по деликатната тема чрез интервю с известния собственик на галерия Патриция Стефани която ще ни разкаже за това чрез творбите на нейните художници Художествената галерия на Пати, престижна онлайн галерия за съвременно изкуство - www.pattys.it. След интервюто.   

Сряда, 25 ноември, е Международният ден за премахване на насилието над жени. Вашата галерия за съвременно изкуство, Художествената галерия на Пати, дава пространство на единадесет художници (и осемнадесет художници) ... коя според вас е една от най-разпространените особености на творчеството на жените, принадлежащи към пола? Особеността на женското творчество несъмнено е вътрешното търсене и любов, силната страст, а често и желанието за защита, което жените предават в сложното. Във всеки случай, чрез образа, опорната точка на всяко тяхно представяне винаги е настроението. Творбите произлизат най-вече от дълбок, освобождаващ импулс; те са жестове, хроматични емоции във всички нюанси на ярко червено, в различните нюанси на жълто и черно преди всичко.

Manuela Andreoli, Anna Actis Caporale, Silvia Castelli aka Silarma, Maria Beatrice Coppi, Gioia Lolli, Giulia Quaranta Provenzano, известна още като GQP, Laura Ruggiero, Claudia Salvadori, Caterina Spatafora, Carla Tomatis или Carlà, Simona Zecca. Всеки от тези художници, фотографи, скулптури се характеризира с добре маркирани и специфични акценти: можете ли да ни разкажете накратко за всеки от тях? Сигурен! Дори намирам този въпрос за много забавен и затова отговорът е незабавен. MANUELA ANDREOLI е емблемата на вътрешното осъзнаване. ANNA ACTIS CAPORALE е описателна, истински репортер. СИЛВИЯ КАСТЕЛИ се движи и движи от търсенето на себе си, за разлика от външния свят, тя е интроспективна. MARIA BEATRICE COPPI изразява женственост, елегантност и грация, въпреки че кова мрамор и всички видове материали - дори и най-неблагоприятните. GIOIA LOLLI представлява страст и свобода. GIULIA QUARANTA PROVENZANO отразява анализа, отива направо към вътрешното значение и посочва следователно за всяка ситуация. LAURA RUGGERO работи върху духовността и никога не е банална, но наистина иска да намери душата на субекта. CLAUDIA SALVADORI се характеризира с изразителността, предоставена чрез материала за жена, която е култивирана във всичките й много аспекти, от ефирна красота до чувственост, от слабост до сила. CATERINA SPATAFORA ми напомня за автентичен музикален образ, изпълнен с добри чувства. КАРЛА ТОМАТИС е неуморна изследователка и го прави с техника, непрекъснато експериментира с цветове и материали. SIMONA ZECCA е художник на погледа, на детайла, който не може да бъде интерпретиран лесно, защото е уникален, личен и задълбочен във всеки отделен човек и изключително реалистичен.

Ейми Уайнхаус, Одри Хепбърн, Мерилин Монро, Мина Анна Мария Мацини, Шарбат Гула, София Лорен, рисувани от Симона Зека, са жени, които са се отличавали въпреки всичко и всички. Как - и е възможно - да бъдат днес дъщери, съпруги, спътници, майки, работници и артисти, които не се отказват от себе си заради грижите и вниманието към другия, за който особено преди векове и в някои географски реалности, особено те са били гласувани? Жените, представени от Симона Зека, имат силна идентичност, те са жени, които демонстрират с решителност, че имат характер и знаят как да жонглират дори в трудни и противоречиви ситуации, възникващи заради тези качества и характеристики, които им е дала природата. Не е лесно да бъдеш пълноценна жена: дъщеря, майка, съпруга, партньор, професионалист ... Сигурна съм обаче, че всички ние се опитваме да дадем най-доброто от себе си. Примерите за това са жените на Симона, които са се превърнали в икони, демонстрирайки ината и интелигентността, които дори им позволяват да се откупят и да завоюват съответна социална позиция. Мисля, че в някои отношения (като интуиция и практичност) жените са надминали мъжкия свят, но също така осъзнавам, че пътят към равни права все още е дълъг.

Силвия Кастели изглежда рисува жените толкова привлекателни, колкото според някои клишета жената пазителка на домашното огнище е нагла; жени, които не се страхуват да правят и да бъдат това, което чувстват, без да се крият от страх от каквато и да е присъда. Много пъти обаче членовете на жените са почти упреквани за своята привлекателност, сякаш това, че е красива и подчертаването на нечия красота е грешка, е причината за насилието. Какво мислиш за това? Изхождайки от предположението, че насилственият мъж, както мисля, е болен човек като такъв, той трябва да бъде лекуван или заключен ... Това каза, че жената винаги трябва да бъде свободна да бъде себе си. 

- Реклама -

Картините Eva, Водни капки, Рефлекс от Клаудия Салвадори представят еднакво чувствена и силна жена, самоуверена: тези характеристики на твърдост и доверие от първо лице обикновено се приписват на мъжете, докато на жената е дадено задължението да бъде предимно сладка и снизходителна. Имате ли идеята, че априорните категоризации, свързани със секса и пола, са валидни, за които, да кажем друго, жените като такива трябва да обичат, сякаш добротата е конотация на пола за идентифициране на секса. силни ли сте лесбийки, ако сте чувствителни вие сте гей)? Това, че жената, за да бъде жена, трябва да бъде нежна и покорна, мъжът, за да бъде мъж, да се окаже силна и енергична, са утвърждения, които случайно се чуват, тъй като мисли от този вид все още са често срещани. Днес обаче жената еволюира и знае как да бъде сладка и снизходителна и въпреки това, когато е необходимо, открито решителна и решителна. Не вярвам в обобщения, априори.

Ана Актис Капорале е жена, която е работила в банковия сектор, но никога не се е отказвала от страстите си, а това са пътувания, археология, фотография и живопис. Според вашата гледна точка, как е възможно да се примири, без да има разрушително и изтощително напрежение, една по-силно изразена икономическа и търговска душа с художествената и въображаемата? Ана Актис Капорале винаги е била отдадена на любопитството, в търсене на знания и чрез пътуванията си е усъвършенствала и своята чувствителност. В картините му се появява правилният компромис и много тясна връзка между ежедневието му, между реалния живот, представен с определена структура и баланс, и вътрешния му поетичен свят. В тях Анна живее в цялата си пълнота като и като жена.

Има ли жена, от която сте се вдъхновили в ежедневието и работата си и по каква причина? Характерът ми със сигурност беше измислен от образованието, дадено от майка ми, много силна и решителна жена.                                                                                  

На коя художничка от историята особено се възхищавате и защо, по каква причина? Има много жени, които мога да цитирам като примери за живот, сила на волята и характер ... Коко Шанел, Маргарита Хак и след това без сянка на съмнение Фрида Кало. Всеки от тях е успял да използва с хитри способности и инат своите таланти и предразположения въпреки най-тежките несгоди, които са претърпели - оставяйки незаличима следа в историята. 

Какво е желанието, което желаете да отправите към жените днес и винаги? Желанието, което отправя към днешните жени, е винаги да се опитват да дадат глас на тяхната интериорност, да бъдат винаги себе си. Пожелавам им да знаят и да могат да изоставят страховете, търсейки и намирайки собствената си свободна индивидуалност при о.ensiero и израз.

- Реклама -