25. nóvember er dagurinn gegn ofbeldi gegn konum. Við tölum um það við Patrizia Stefani í gegnum listamenn Patty's Art Gallery

- Auglýsing -

mercoledì 25 nóvember og Alþjóðlegur baráttudagur ofbeldis gegn konum, ítrekun þetta, stofnað af Allsherjarþingi Sameinuðu þjóðanna með ályktun númer 54/134 frá 17. desember 1999. Og svo viljum við muna í dag, sem og alla aðra daga ársins, þessa mikilvægu dagsetningu svo að loks er hægt að hlutleysa allar tegundir ofbeldis. 

Við höfum því ákveðið að vekja lesendur til vitundar um viðkvæmt efni með viðtali við hinn þekkta galleríseiganda Patricia Stefani sem mun segja okkur frá því með verkum listamanna sinna Patty Art Galleryvirðulegt netgallerí samtímalista - www.pattys.it. Í framhaldi af viðtalinu.   

Miðvikudaginn 25. nóvember er alþjóðlegi baráttudagurinn fyrir ofbeldi gegn konum. Listasafnið þitt samtímans, Patty Art Gallery, gefur rými fyrir ellefu listamenn (og átján listamenn) ... hver heldurðu að sé einn útbreiddasti sérkenni sköpunargáfu kvenna sem tilheyra kyninu? Sérkenni kvenlegrar sköpunar er tvímælalaust innri leit og ást, sterk ástríða og oft einnig löngunin til verndar sem konur miðla því í hinu vandaða. Í öllum tilvikum, í gegnum myndina, er stuðningur hverrar framsetningar þeirra alltaf tilfinningin. Verkin koma að mestu frá djúpstæðri, frelsandi hvöt; þau eru látbragð, krómatískar tilfinningar í öllum skærrauðum litbrigðum, í hinum ýmsu litbrigðum gulu og svörtu umfram allt.

Manuela Andreoli, Anna Actis Caporale, Silvia Castelli aka Silarma, Maria Beatrice Coppi, Gioia Lolli, Giulia Quaranta Provenzano einnig þekkt sem GQP, Laura Ruggiero, Claudia Salvadori, Caterina Spatafora, Carla Tomatis eða Carlà, Simona Zecca. Hver þessara málara, ljósmyndara, myndhöggvara einkennist af vel merktum og sérstökum kommur: getur þú sagt okkur stuttlega frá hverjum þeirra? Jú! Mér finnst þessi spurning meira að segja mjög fyndin og svarið er því strax. MANUELA ANDREOLI er merki innri vitundar. ANNA ACTIS CAPORALE er lýsandi, sannur fréttaritari. SILVIA CASTELLI hrærist og hreyfist við leitina að sjálfri sér, öfugt við umheiminn, hún er sjálfhverf. MARIA BEATRICE COPPI tjáir kvenleika, glæsileika og náð þó hún smiti marmara og alls kyns efni - jafnvel það sem er skaðlegast. GIOIA LOLLI stendur fyrir ástríðu og frelsi. GIULIA QUARANTA PROVENZANO endurspeglar greininguna, fer beint í innri merkingu og bendir á þess vegna allra aðstæðna. LAURA RUGGERO vinnur að andlegum toga og það er aldrei banal en vill endilega finna sálina í viðfangsefninu. CLAUDIA SALVADORI einkennist af tjáningarhæfileikanum sem gefinn er í gegnum efnið fyrir konu sem er ræktuð í öllum sínum fjölmörgu hliðum, allt frá fegurð í himni til sensuality, frá veikleika til styrk. CATERINA SPATAFORA minnir mig á ekta tónlistarstarfsmenn, fullir af góðum tilfinningum. CARLA TOMATIS er óþreytandi rannsakandi og hún gerir það með tækni, hún er stöðugt að gera tilraunir með liti og efni. SIMONA ZECCA er málari augnaráðsins, smáatriðanna sem ekki er auðvelt að túlka vegna þess að það er einstakt, persónulegt og djúpt í hverjum einstaklingi og afar raunsætt.

Amy Winehouse, Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Mina Anna Maria Mazzini, Sharbat Gula, Sophia Loren máluð af Simona Zecca eru allar konur sem hafa aðgreint sig þrátt fyrir allt og alla. Hvernig - og það er mögulegt - verið í dag dætur, eiginkonur, félagar, mæður, verkamenn og listamenn sem gefast ekki upp á sjálfum sér fyrir umönnun og athygli á hinu sem sérstaklega öldum áður og í sumum landfræðilegum veruleika sérstaklega voru þeir kosnir? Konurnar sem Simona Zecca táknar hafa allar sterka sjálfsmynd, þær eru konur sem hafa sýnt fram á það af festu að þær hafa karakter og kunna að juggla jafnvel í erfiðum og umdeildum aðstæðum og koma fram fyrir þá eiginleika og eiginleika sem náttúran hefur gefið þeim. Það er ekki auðvelt að vera heill kona: dóttir, móðir, eiginkona, félagi, fagmaður ... Ég er þó viss um að við reynum öll að gefa okkur það besta. Konur Simona, sem eru orðnar táknmyndir, eru dæmi um þetta og sýna fram á þrjósku og gáfur sem jafnvel gera þeim kleift að innleysa sig og sigra viðeigandi félagslega stöðu. Ég held að að sumu leyti (svo sem innsæi og hagkvæmni) hafi konur farið fram úr karlheiminum, en ég er jafn meðvitaður um að leiðin til jafnra réttinda er enn langt í land.

Silvia Castelli virðist mála konur jafn aðlaðandi og samkvæmt sumum klisjum er forráðamaður heimavistarins frekur; konur sem eru ekki hræddar við að gera og vera það sem þeim finnst, án þess að fela sig af ótta við nokkurn dóm. Margir sinnum eru kvenkyns meðlimir þó næstum ávirðir fyrir aðdráttarafl sitt, eins og að vera fallegur og varpa ljósi á fegurð sína væri að kenna, væri kveikjan að ofbeldinu. Hvað finnst þér um það? Miðað við að ofbeldismaður, eins og ég held, sé veikur einstaklingur sem slíkur, verður að meðhöndla hann eða loka ... Sem sagt, konan verður alltaf að vera frjáls til að vera hún sjálf. 

- Auglýsing -

Málverkin Eva, Vatnsdropar, Hugleiðing eftir Claudia Salvadori kynnir jafnan skynrænan og sterkan konu, sjálfstraust: þessi einkenni þéttleika og trausts í fyrstu persónu hafa yfirleitt verið kennd við karlmenn á meðan konunni hefur verið gert sú skylda að vera að mestu ljúf og niðurlát. Ert þú þeirrar skoðunar að flokkanir á undanförnum sem tengjast kyni og kyni séu gildar sem konur, sem sagt aðrar, ættu allar að vera kærleiksríkar eins og elskandi góðvild væri kynjatákn til að bera kennsl á kynlíf (það er að segja gera lítið úr því, ef þú ert sterkur þá ertu lesbía, ef þú ert viðkvæmur ertu samkynhneigður)? Að konan til að vera kona verður að vera blíð og undirgefin, karlinn að vera karl verður að reynast sterk og kröftug eru staðfestingar sem heyrast þegar hugsanir af þessu tagi eru enn algengar. En í dag hefur konan þróast og veit hvernig hún á að vera ljúf og niðurlát og engu að síður, þegar á þarf að halda, opinskátt afgerandi og ákveðin. Ég trúi ekki á alhæfingar, á undan.

Anna Actis Caporale er kona sem starfaði í bankageiranum, en hefur aldrei gefist upp á ástríðu og það eru ferðalög, fornleifafræði, ljósmyndun og málverk. Samkvæmt þínu sjónarmiði, hvernig er gerlegt að sætta, án eyðileggjandi og þreytandi spennu, meira áberandi efnahagslegan og viðskiptasál við þá listrænu og hugmyndaríku? Anna Actis Caporale hefur alltaf verið helguð forvitni, í þekkingarleit og í gegnum ferðir sínar hefur hún einnig betrumbætt næmni sína. Í málverkum hans kemur fram rétt málamiðlun og mjög náið samband milli daglegs lífs hans, milli raunverulegs lífs sem er táknuð með ákveðinni uppbyggingu og jafnvægi og innri ljóðrænum heimi hans. Í þeim lifir Anna í allri fullkomnun sinni sem og sem kona.

Er til kona sem þú hefur fengið innblástur í daglegu lífi þínu og í atvinnulífinu og af hverju? Persóna mín var vissulega fölsuð af þeirri menntun sem móðir mín veitti, mjög sterk og ákveðin kona.                                                                                  

Hvaða kvenkyns listakonu dáist þú sérstaklega að og hvers vegna, af hverju? Það eru fjölmargar konur sem ég get nefnt sem dæmi um líf, viljastyrk og karakter ... Coco Chanel, Margherita Hack og þá án efa Frida Kahlo. Hver þeirra hefur getað nýtt sér, með snjöllum hæfileikum og þrjósku, hæfileika sína og tilhneigingu þrátt fyrir erfiðustu mótlæti sem þeir hafa orðið fyrir - og setja óafmáanlegt mark á söguna. 

Hver er sú ósk sem þú vilt gera konum í dag og alltaf? Óskin sem ég geri konum í dag er að reyna alltaf að gefa rödd að innviðum þeirra, að vera alltaf þær sjálfar. Ég óska ​​þess að þeir viti og geti látið af ótta, leitað og fundið sína eigin frjálsu sérstöðu í frv.ensiero og tjáning.

- Auglýsing -