Virtuální realita a metaverze jsou stále aktuálnějšími tématy, ve světě, který se připravuje na definitivní přijetí digitálního přechodu, dokonce i módní průmysl hledí do budoucnosti tvořené virtuálním oblečením.
Koupili byste si někdy oblečení, které neexistuje? A kolik byste za to byli ochotni zaplatit?
Průmysl virtuální móda (také nazývaná digitální móda) již zaznamenala tržby v řádu desítek milionů eur, což matou naši definici toho, co je v módě skutečné a co ne. Podle Gucci, značka současnosti, je „jen otázkou času“, kdy se hlavní módní domy spojí se světem NFT(nezaměnitelné tokeny) a další aspekty digitální módy. S měsícem módy končícím v říjnu mnoho značek ve skutečnosti spolupracovalo s NFT, aby do svých kolekcí přineslo digitální oblečení.
To proto, že i móda se připravuje na přechod do metaverze.
Metaverze
Koncept metaverze je jedním z největších trendů ve světě technologie, hlavně od kdy facebook plně přijal jeho vizi a zašel tak daleko, že změnil název společnosti na meta.
Samo o sobě, metaverse je široký pojem, který obecně označuje sdílená virtuální prostředí, do kterých se lidé mohou přihlásit Internet a v nichž je zastoupeno vlastní 3D avatar.
K dnešnímu dni jsme komunikovali online na adrese webové stránky nebo prostřednictvím sociálních médií a aplikací, zatímco myšlenka metaverse se skládá z více interakcí multidimenzionální, kde mohou uživatelé potápět se v digitálním obsahu, spíše než jej jen vidět.
Uvnitř, jak jej představil Mark Zuckerberg, se lidé mohou setkávat, pracovat a hrát si. To je ve skutečnosti možné díky použití sluchátek, brýlí pro rozšířená realita, aplikace pro smartphone nebo jiných zařízení.
Móda v metavesmíru
Potenciální aktivity dostupné online budou stejně rozmanité jako virtuální sledování a koncert, udělejte si výlet online, nakupte a vyzkoušejte oblečení digitální. V rámci metaverse budou uživatelé moci nakupovat virtuální pozemky a další digitální aktiva pravděpodobně pomocí kryptoměn.
Móda bude také stále více zakořeněna v metaverzu: v zákaznících generace Z bude trávit stále více času a hrát online, stýkat se a jít nakupovat.
Přestože jde o virtuální realitu, lidé budou chtít, aby jejich avataři vypadali co nejlépe. Díky NFT, zkušenosti z metaverse umožní lidem plně se ponořit do módního průmyslu i ve virtuálním světě a mít skutečné vlastnictví módy a luxusních věcí, které kupují. Vzhledem k tomu, že NFT jsou sledovatelné a jedinečné, bude problém falešných módních předmětů minulostí a každý digitální předmět bude ověřitelný na blockchain.
Virtuální realita umožní módním značkám přístup k a nový proud příjem:
namísto prodeje fyzických produktů budou módní značky moci vydělávat peníze prodejem svých virtuálních předmětů a oblečení na decentralizovaném trhu. Další výhodou pro značky je možnost oslovit větší skupinu módních nadšenců, kteří se budou moci zúčastnit, aniž by byli ve fyzické blízkosti značky.
Co očekávat od značek v metaverse
V posledních letech se módní průmysl soustředil na průnik digitálního a fyzického trhu, expandoval stále více na druhý, což vedlo ke dvěma různým přístupům k digitální módě:
- Kombinace fyzického a digitálního: což je digitální móda, kterou může člověk nosit pomocí rozšířené nebo virtuální reality
- Plně digitální: což je digitální móda, která se prodává přímo avatarovi
Příkladem v tomto směru je spolupráce mezi Balenciaga a Fortnite, které umožnily ve hře zakoupit oblečení (viz níže) inspirované různými návrhy Balenciaga.
Spolupráce s hry není to jen způsob, jak experimentovat s kreativitou vašich designérů, protože představuje obrovskou ekonomickou příležitost, která pomáhá značkám přiblížit se generaci Z. Většina těchto společných podniků ve skutečnosti nabízí kupujícím příležitost získat limitovaná edice fyzického oděvu, jako je ten ve hře.
Fúze videoherního a módního průmyslu nabízí neomezené možnosti kreativity, která překročí fyzické limity módního průmyslu a stane se avatary jakéhokoli tvaru, jaký si přejete.
také Dolce a Gabbana v říjnu vydala digitální kolekci skládající se z devíti oděvních položek NFT a nazvala ji „Genesis Collection“. Kolekce se prodala za přibližně 5,7 milionu dolarů a stala se dosud nejdražší digitální sbírkou.
Na druhé straně jsou tací, kteří uvažují o rozšíření „digitální módy“ i mimo metaverze, přičemž se zaměřují na dva faktory, které jsou v módě stále více protagonisty: udržitelnost a technologie.
Jae Slooten, spoluzakladatel průkopnické nizozemské digitální módní značky „The Fabricant“, tvrdí, že móda v reálném světě bude stále více technologická a udržitelná, s inteligentními materiály, které fungují jako druhá kůže a jsou schopny monitorovat naše tělo.
"Cítím, že budoucnost spočívá v materiálech, které jsou inteligentní a které jsou schopny růst s námi nebo dokonce růst na nás“Slooten vysvětlil a dodal, že fyzický svět lidem umožní projevit „střízlivější vyjádření toho, kdo jsme“. V opačném případě bude podle Slootena expresivní část převedena do virtuální reality. „A pak se v digitálním světě můžeme úplně zbláznit. Můžeme nosit šaty z vody nebo mít všude světla a měnit vám textil podle nálady“.
Loni Slootenova společnost Fabricant vytvořila rekord, když se jeden z jejích virtuálních šatů prodal v aukci za 9.500 XNUMX dolarů.
"Nová majitelka to nosila na svém Facebooku a Instagramu"řekl Slooten.
Závěrem lze říci, že v metaverzu, virtuálním světě, který nabízí především vizuální zážitek, může role módy jako nástroje osobního a sociálního vyjádření hrát pouze ústřední roli. Nezbývá než na to čekat oblečení na obrazovky stanete se novým streetwear.
zdroj: https://internet-casa.com/news/moda-del-futuro/
