El 25 de novembre és el dia contra la violència contra les dones. En parlem amb Patrizia Stefani a través dels artistes de la Patty's Art Gallery

- Publicitat -

dimecres 25 novembre és el Dia internacional per a l'eliminació de la violència contra les dones, una recurrència, establerta per l'Assemblea General de les Nacions Unides mitjançant la resolució número 54/134 del 17 de desembre de 1999. I així volem recordar avui, així com per a la resta de dies de l'any, aquesta data tan important per tal que tota violència es pot neutralitzar per fi. 

Per tant, hem decidit sensibilitzar els lectors sobre el tema delicat mitjançant una entrevista amb el conegut galerista Patricia Stefani qui ens ho explicarà a través de les obres dels seus artistes Galeria d’Art de Patty, prestigiosa galeria en línia d'art contemporani - www.pattys.it. Després de l’entrevista.   

El dimecres 25 de novembre és el Dia Internacional per a l’Eliminació de la Violència contra les Dones. La vostra galeria d 'art contemporani, la Galeria d’Art de Patty, dóna espai a onze artistes (i divuit artistes) ... quina creus que és una de les peculiaritats més esteses de la creativitat de les dones que pertanyen al sexe? La peculiaritat de la creativitat femenina és, sens dubte, la recerca interior i l’amor, la forta passió i, sovint, també el desig de protecció que les dones transmeten per tant a l’elaborat. En qualsevol cas, a través de la imatge, el punt fort de cadascuna de les seves representacions és sempre el sentiment. Les obres sorgeixen sobretot d’un impuls profund i alliberador; són gestos, emocions cromàtiques en tots els tons de vermell brillant, en els diversos tons de groc i negre sobretot.

Manuela Andreoli, Anna Actis Caporale, Silvia Castelli aka Silarma, Maria Beatrice Coppi, Gioia Lolli, Giulia Quaranta Provenzano també coneguda com a GQP, Laura Ruggiero, Claudia Salvadori, Caterina Spatafora, Carla Tomatis o Carlà, Simona Zecca. Cadascun d’aquests pintors, fotògrafs, escultures es caracteritza per accents ben marcats i específics: ens podeu parlar breument de cadascun d’ells? Segur! Fins i tot em sembla molt divertida aquesta pregunta i, per tant, la resposta és immediata. MANUELA ANDREOLI és l’emblema de la consciència interior. ANNA ACTIS CAPORALE és descriptiva, una autèntica reportera. SILVIA CASTELLI es commou i es mou per la recerca d’ella mateixa, a diferència del món exterior, és introspectiva. MARIA BEATRICE COPPI expressa feminitat, elegància i gràcia, tot i que forja el marbre i tot tipus de materials, fins i tot els més adversos. GIOIA LOLLI representa passió i llibertat. GIULIA QUARANTA PROVENZANO reflecteix l’anàlisi, va directament al significat intrínsec i assenyala el per tant de cada situació. LAURA RUGGERO treballa l’espiritualitat i mai no és banal, però vol trobar l’ànima del tema. CLAUDIA SALVADORI es caracteritza per l’expressivitat que proporciona el material per a una dona culta en totes les seves facetes, des de la bellesa etèria fins a la sensualitat, des de la feblesa fins a la força. CATERINA SPATAFORA em recorda un autèntic pentagrama musical, ple de bones sensacions. CARLA TOMATIS és una investigadora incansable i ho fa mitjançant la tècnica, experimenta constantment amb colors i materials. SIMONA ZECCA és un pintor de la mirada, del detall que no es pot interpretar fàcilment perquè és únic, personal i profund en cada individu i extremadament realista.

Amy Winehouse, Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Mina Anna Maria Mazzini, Sharbat Gula, Sophia Loren pintades per Simona Zecca són dones que s’han distingit malgrat tot i tothom. Com - i és possible - ser avui filles, esposes, acompanyants, mares, treballadores i artistes que no renuncien a si mateixos per la cura i atenció a l’altre al qual van ser votats sobretot fa segles i en algunes realitats geogràfiques? Totes les dones representades per Simona Zecca tenen una forta identitat, són dones que han demostrat amb determinació que tenen caràcter i saben fer malabars fins i tot en situacions difícils i controvertides, emergint per aquelles qualitats i característiques que la naturalesa els ha donat. No és fàcil ser una dona completa: filla, mare, dona, parella, professional ... Estic segur, però, que tots intentem donar el millor de nosaltres mateixos. Les dones de Simona en són un exemple, convertides en icones, demostrant la tossuderia i la intel·ligència que fins i tot els permet redimir-se i conquerir una posició social rellevant. Crec que en alguns aspectes (com la intuïció i la pràctica) les dones han superat el món masculí, però sóc igualment conscient que el camí cap a la igualtat de drets encara queda molt per recórrer.

Silvia Castelli sembla pintar dones tan atractives com, segons alguns tòpics, la dona guardiana del fogar domèstic és impudent; dones que no tenen por de fer i ser el que senten, sense amagar-se per por de cap judici. Tanmateix, moltes vegades, a les dones gairebé se’ls retreu l’atractiu, com si el fet de ser bell i destacar la bellesa d’una persona fos el desencadenant de la violència. Què en penses? Partint de la suposició que un home violent, com crec, és una persona malalta com a tal, ha de ser tractat o tancat ... Dit això, la dona sempre ha de ser lliure per ser ella mateixa. 

- Publicitat -

Les pintures Eva, Gotes d'aigua, Reflexió de Claudia Salvadori presenten igualment una dona sensual i forta, segura de si mateixa: aquestes característiques de fermesa i confiança en primera persona s’han atribuït normalment als mascles, mentre que a la femella se li ha assignat el deure de ser majoritàriament dolça i condescendent. Ets de la idea que les categoritzacions a priori relacionades amb el sexe i el gènere són vàlides per a les quals, per dir una altra, les dones com a tals haurien de ser amoroses com si la bondat fos una connotació de gènere per identificar el sexe? Per dir, per banalitzar, si ets fort ets lesbiana, si ets sensible ets gai)? Que la dona per ser dona ha de ser tendra i submisa, el mascle per ser home ha de demostrar ser forta i vigorosa. Són afirmacions que se senten perquè els pensaments d’aquest tipus encara són habituals. No obstant això, avui la dona ha evolucionat i sap ser dolça i condescendent i, tanmateix, quan és necessària, obertament decisiva i decidida. No crec en les generalitzacions, a priori.

Anna Actis Caporale és una dona que treballava al sector bancari, però mai no ha renunciat a les seves passions, és a dir, viatges, arqueologia, fotografia i pintura. Segons el vostre punt de vista, com és factible conciliar, sense que existeixi una tensió destructiva i esgotadora, una ànima més marcadament econòmica i comercial amb l’artística i imaginativa? Anna Actis Caporale sempre s’ha dedicat a la curiositat, a la recerca de coneixement i, a través dels seus viatges, també ha refinat la seva sensibilitat. En els seus quadres apareix el compromís adequat i una relació molt estreta entre la seva vida quotidiana, entre la vida real representada amb una certa estructura i equilibri i el seu món poètic interior. En elles, Anna viu amb tota la seva integritat com a dona.

Hi ha alguna dona en què us hagi inspirat en la vostra vida quotidiana i laboral i per quin motiu? El meu caràcter va ser sens dubte forjat per l'educació impartida per la meva mare, una dona molt forta i decidida.                                                                                  

Quina artista femenina de la història admireu particularment i per què, per quin motiu? Hi ha moltes dones que puc citar com a exemples de vida, força de voluntat i caràcter ... Coco Chanel, Margherita Hack i després sense ombra de dubte Frida Kahlo. Cadascun d’ells ha estat capaç d’explotar, amb astúcia habilitat i tossuderia, els seus talents i predisposicions malgrat les adversitats més dures que han patit, deixant una empremta inesborrable en la història. 

Quin és el desig que desitgeu fer a les dones avui i sempre? El desig que faig a les dones actuals és intentar sempre donar veu a la seva interioritat, ser sempre elles mateixes. Els desitjo que coneguin i puguin abandonar les pors, buscant i trobant la seva pròpia individualitat lliure al P.ensiero i expressió.

- Publicitat -