mercoledì 25 listopadu je Mezinárodní den eliminace násilí páchaného na ženáchToto opakování bylo stanoveno Valným shromážděním Organizace spojených národů prostřednictvím rezoluce číslo 54/134 ze dne 17. prosince 1999. A tak bychom si dnes, stejně jako po všechny ostatní dny roku, měli pamatovat toto důležité datum, aby každý druh násilí lze konečně neutralizovat.
Proto jsme se rozhodli zvýšit povědomí čtenářů o delikátním tématu prostřednictvím rozhovoru se známým majitelem galerie Patricie Stefani kdo nám o tom poví prostřednictvím děl jejích umělců Galerie umění Patty, prestižní online galerie současného umění - www.pattys.it. Po rozhovoru.
Středa 25. listopadu je Mezinárodním dnem eliminace násilí páchaného na ženách. Vaše galerie současného umění, Galerie umění Patty, dává prostor jedenácti umělcům (a osmnácti umělcům) ... což je podle vás jedna z nejrozšířenějších zvláštností kreativity žen patřících k pohlaví? Zvláštností ženské tvořivosti je bezpochyby vnitřní hledání a láska, silná vášeň a často také touha po ochraně, kterou proto ženy propracovávají. V každém případě je prostřednictvím obrazu vždy středem každé jejich reprezentace sentiment. Díla většinou vycházejí z hlubokého, osvobozujícího popudu; jsou to gesta, chromatické emoce ve všech odstínech jasně červené, především v různých odstínech žluté a černé.
Manuela Andreoli, Anna Actis Caporale, Silvia Castelli aka Silarma, Maria Beatrice Coppi, Gioia Lolli, Giulia Quaranta Provenzano známá také jako GQP, Laura Ruggiero, Claudia Salvadori, Caterina Spatafora, Carla Tomatis nebo Carlà, Simona Zecca. Každý z těchto malířů, fotografů a sochařek se vyznačuje dobře vyznačenými a konkrétními akcenty: můžete nám o každém z nich krátce povědět? Tak určitě! Tuto otázku považuji dokonce za velmi zábavnou a odpověď je proto okamžitá. MANUELA ANDREOLI je znakem vnitřního vědomí. ANNA ACTIS CAPORALE je popisná, skutečná reportérka. SILVIA CASTELLI je pohnuta a pohybuje se hledáním sebe sama, na rozdíl od vnějšího světa je introspektivní. MARIA BEATRICE COPPI vyjadřuje ženskost, eleganci a půvab, i když kuje mramor a všechny druhy materiálů - i ty nejnepříznivější. GIOIA LOLLI představuje vášeň a svobodu. GIULIA QUARANTA PROVENZANO odráží analýzu, jde přímo k vnitřnímu smyslu a ukazuje na každou situaci. LAURA RUGGERO pracuje na duchovnu a nikdy není banální, ale chce skutečně najít duši subjektu. CLAUDIA SALVADORI se vyznačuje expresivitou poskytovanou prostřednictvím materiálu pro kultivovanou ženu ve všech jejích mnoha podobách, od éterické krásy po smyslnost, od slabosti k síle. CATERINA SPATAFORA mi připomíná autentické hudební pole plné dobrých pocitů. CARLA TOMATIS je neúnavná výzkumnice a dělá to technikou, neustále experimentuje s barvami a materiály. SIMONA ZECCA je malířem pohledu, detailu, který nelze snadno interpretovat, protože je jedinečný, osobní a hluboký v každém jednotlivci a mimořádně realistický.
Malířka SIMONA ZECCA, portrét "Audrey" Malířka SIMONA ZECCA, portrét „Marilyn“ Malířka SIMONA ZECCA, portrét "Mina" Malířka SIMONA ZECCA, portrét „Sharbat“
Amy Winehouse, Audrey Hepburn, Marilyn Monroe, Mina Anna Maria Mazzini, Sharbat Gula, Sophia Loren, které malovala Simona Zecca, jsou ženy, které se navzdory všemu a všem vyznačovaly. Jak - a je to možné - být dnes dcerami, manželkami, společníky, matkami, pracovníky a umělci, kteří se nevzdávají sami sebe kvůli péči a pozornosti k druhému, kterému byli obzvláště před staletími a v některých geografických realitách zvláště voleni? Ženy zastoupené Simonou Zeccou mají silnou identitu, jsou to ženy, které s odhodláním prokázaly, že mají charakter a umí žonglovat i v obtížných a kontroverzních situacích, které vycházejí z vlastností a vlastností, které jim příroda dala. Není snadné být úplnou ženou: dcerou, matkou, manželkou, partnerkou, profesionálkou ... Jsem si však jistý, že se všichni snažíme vydat ze sebe to nejlepší. Příkladem toho jsou Simoniny ženy, které se staly ikonami, což dokazuje tvrdohlavost a inteligenci, která jim dokonce umožňuje vykoupit se a dobýt si relevantní sociální postavení. Myslím si, že v některých ohledech (jako je intuice a praktičnost) ženy překonaly svět mužů, ale stejně dobře si uvědomuji, že cesta k rovným právům je ještě dlouhá cesta.
Autor: SILVIA CASTELLI, malování „Sen“ Autor: SILVIA CASTELLI, malování „Směju se světu, směju se“ Autor: SILVIA CASTELLI, malování „Čas pro ...“
Zdá se, že Silvia Castelli maľuje ženy tak přitažlivě, že podle některých klišé je opatrovnice domácího krbu drzá; ženy, které se nebojí dělat a být tím, co cítí, aniž by se skrývaly ze strachu před jakýmkoli úsudkem. Mnohokrát je však ženským členkám téměř vyčítáno, že jsou přitažlivé, protože spoušť násilí způsobila, že to, že jsou krásné a zdůrazňují něčí krásu, je chyba. Co si o tom myslíš? Za předpokladu, že násilný muž, jak si myslím, je nemocný jako takový, musí s ním být zacházeno nebo zavřeno ... To znamená, že žena musí být vždy svobodná být sama sebou.
Autor: CLAUDIA SALVADORI, malování „Kapky vody“ Autor: CLAUDIA SALVADORI, malba „Světlo“ Autor: CLAUDIA SALVADORI, malba „Reflection“
Obrazy Eva, Kapky vody, Reflex Claudia Salvadori představuje stejně smyslnou a silnou ženu, sebevědomou: tyto vlastnosti pevnosti a důvěry v první osobu byly obvykle přisuzovány mužům, zatímco ženě byla dána povinnost být většinou sladká a blahosklonná. Jste toho názoru, že a priori kategorizace spojené s pohlavím a pohlavím jsou platné, pro které, řekněme další, ženy jako takové by měly být všechny milující, jako by laskavost byla genderovou konotací k identifikaci pohlaví. Říkat, bagatelizovat, pokud jste silní, jste lesbička, pokud jste citliví, jste gay)? Že žena, která má být ženou, musí být něžná a poddajná, muž, který má být mužem, se musí ukázat jako silný a energický, jsou potvrzení, která se dají slyšet, protože myšlenky tohoto druhu jsou stále běžné. Dnes se však žena vyvinula a ví, jak být milá a blahosklonná, a přesto je v případě potřeby otevřeně rozhodná a rozhodná. Nevěřím na generalizace, a priori.
Autor: ANNA ACTIS CAPORALE, malba „Ksar“ Autor: ANNA ACTIS CAPORALE, malba „Tržní náměstí“
Anna Actis Caporale je žena, která pracovala v bankovním sektoru, ale nikdy se nevzdala svých vášní, a to cestování, archeologie, fotografie a malby. Jak je podle vašeho názoru možné smířit bez destruktivního a vyčerpávajícího napětí výraznější ekonomickou a komerční duši s tou uměleckou a nápaditou? Anna Actis Caporale se vždy věnovala zvědavosti, při hledání znalostí a během svých cest také vylepšila svou citlivost. V jeho obrazech vzniká správný kompromis a velmi úzký vztah mezi jeho každodenním životem, mezi skutečným životem představovaným s určitou strukturou a rovnováhou a jeho vnitřním poetickým světem. V nich Anna žije v celé své úplnosti jako žena.
Existuje žena, kterou jste se ve svém každodenním i pracovním životě inspirovali, a z jakého důvodu? Moje postava byla jistě utvářena vzděláním, které poskytla moje matka, velmi silná a odhodlaná žena.
Kterou ženskou umělkyni historie obzvláště obdivujete a proč, z jakého důvodu? Existuje mnoho žen, které mohu uvést jako příklady života, vůle a charakteru ... Coco Chanel, Margherita Hack a pak bez stínu pochybnosti Frida Kahlo. Každý z nich dokázal se svou chytrou schopností a tvrdohlavostí využít svůj talent a předispozice i přes ty nejtěžší protivenství, které utrpěl - zanechat nesmazatelnou stopu v historii.
Umělecká fotografie na plátně „Host“, Giulia Quaranta Provenzano
Jaké přání si přejete ženám dnes a vždycky přát? Přáním, které dnešním ženám dávám, je vždy se snažit dát hlas jejich nitru, být vždy sama sebou. Přeji jim, aby věděli a mohli opustit obavy, hledat a nacházet svou vlastní svobodnou individualitu u Fr.ensiero a výraz.