நேர்த்தியின் எஜமானருக்கு மரியாதை செலுத்த ஒரு எளிய மற்றும் சுத்தமான தலைப்பை நான் தேர்ந்தெடுத்தேன்.
ஓவியம் மற்றும் தையல் ஆகிய இரண்டு கலைகளுக்கிடையேயான சந்திப்பு பற்றி இன்று நான் உங்களுடன் பேச விரும்புகிறேன்.
காலப்போக்கில் அதிகமான ஸ்டைலிஸ்டுகள் கலை மூலம் அதை மீண்டும் தங்கள் படைப்புகளான பிராடா, டியோர், வாலண்டினோ மற்றும் பலவற்றில் கொண்டு வந்துள்ளனர், ஆனால் நாங்கள் நிச்சயமாக ஒன்றை நினைவில் கொள்கிறோம், யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட்.
அல்ஜீரியாவில் பிறந்த அவர், சிறு வயதிலிருந்தே துணிகள் மற்றும் தையல் ஆகியவற்றில் ஒரு முன்கணிப்பு மற்றும் ஆர்வத்தைக் காட்டினார், தனது சகோதரிகளுக்கும் அவரது தாய்க்கும் ஆடைகளை உருவாக்கினார்; அவருக்கு 18 வயதாக இருந்தபோது, அவர் பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தார், அங்கு அவர் ஹாட் கோடூரின் சாம்ப்ரே சிண்டகேலில் கலந்து கொண்டார்; ஆரம்பத்தில் இருந்தே அவரது வடிவமைப்புகள் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தன, பிரெஞ்சு வோக்கின் ஆசிரியரான மைக்கேல் டி பர்ன்ஹாஃப் அவரை ஒப்பனையாளர் மற்றும் வடிவமைப்பாளரான டியோருக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். செயிண்ட் லாரன்ட் அவர்களே சொல்வது போல், அவர் தனது பயிற்சி, உத்வேகம் மற்றும் ஆரம்ப வளர்ச்சிக்கு கடமைப்பட்டிருக்கிறார். டியோரால் உருவாக்கப்பட்டது, யவ்ஸ் நிறைய புகழ் பெற்றார், 1957 ஆம் ஆண்டில், டியோர் இறந்தபோது, அவர் மைசனின் கலை இயக்குநராக தனது இடத்தைப் பிடித்தார்.
அவர் ஏற்றுக்கொண்ட மிகப் பெரிய பணி இருந்தபோதிலும், செயிண்ட் லாரன்ட் பேஷன் ஹவுஸின் பெயரை உயர்வாக வைத்திருந்தார் 
"ட்ரேபீஜியம்" என்ற தலைப்பில் சேகரிப்பு, ஆனால் மிகவும் செழிப்பான காலகட்டத்தில் இது அல்ஜீரியாவில் போருக்கு பிரெஞ்சு இராணுவத்தால் அழைக்கப்பட்டது. உண்மையில், வடிவமைப்பாளர் 20 நாட்கள் மட்டுமே நீடித்தார், பின்னர் அவர் டியோர் மைசனில் இருந்து நீக்கப்பட்டார் என்ற செய்தியைப் பெற்றபோது அதிகரித்த மன அழுத்தத்தால் அவர் இராணுவ மருத்துவமனையில் அனுமதிக்கப்பட்டார்; இவை அனைத்தும் நோயை மிகவும் மோசமாக்கியது, அவர் மனநல மருந்துகள் மற்றும் எலக்ட்ரோஷாக் ஆகியவற்றிற்கு உட்படுத்தப்பட்டார், பின்னர் செயிண்ட் லாரன்ட் கருத்துப்படி, போதைக்கு அடிமையாகிவிடும்.
குணமடைந்த அவர் தனது வாழ்க்கைத் துணையான பியர் பெர்கேவுடன் சேர்ந்து தனது சொந்த பேஷன் ஹவுஸைத் திறந்தார், மேலும் ஒப்பந்தத்தின் விதிமுறைகளை மதிக்காத டியோருக்கு எதிரான வழக்கை வென்ற பிறகு பெறப்பட்ட இழப்பீட்டிற்கும் நன்றி. இவ்வாறு அவர் தனது முதல் வரியை உருவாக்கி, அனைவரையும் பேச்சில்லாமல், சுத்தமான வெட்டு மற்றும் சலசலப்பு இல்லாமல் விட்டுவிட்டார், மேலும் அவர் தனது காலத்தின் ஒரு புரட்சியாளராக அவரை புனிதப்படுத்தினார், ஏனெனில் அவர் அறிமுகப்படுத்தியதால், பெண்கள் சேகரிப்பில், கால்சட்டை, பெண்களை அலங்கரித்தல் மற்றும் அவர்களுக்கு கண்ணியத்தையும் சுதந்திரத்தையும் கொடுத்தார்.
ப்ரெட்-எ-போர்ட்டெட் வரிகளை உருவாக்கியிருந்தாலும், சிறந்த கலை ஆர்வலராக இருந்தாலும், ஹவ்ஸ் ஆடைகளை முற்றிலும் விடுவித்தவர் என யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட் நினைவுகூரப்படுகிறார்.
60 களில் இருந்து, வடிவமைப்பாளர் கலை மற்றும் அவரது தனிப்பட்ட பார்வை ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்ட தொகுப்புகளை உருவாக்கியுள்ளார்;
1965 மாண்ட்ரியன் தொடர் தேதியிட்டது, இது கலைஞரின் வடிவியல் ஓவியங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட 6 காக்டெய்ல் ஆடைகளை உருவாக்குகிறது, கம்பளி மற்றும் ஜெர்சியில் உள்ள ஆடைகள், கடுமையான மற்றும் வடிவியல் வெட்டுடன், ஆடை ஒவ்வொரு சில்ஹவுட்டிற்கும் வெவ்வேறு துணிகளைக் கொண்டது, இருப்பினும், அவை ஒரு தனிப்பட்ட துணி.
இந்த ஆடைகள் ட்ரேபீஸ் வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தன, நிதானமான மற்றும் வசதியான 60 களின் சுயாதீனமான மற்றும் உழைக்கும் பெண்ணின் அத்தியாவசிய பண்புகளை பிரதிபலித்தன.
இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு யவ்ஸ் முரட்டுத்தனமான ஆப்பிரிக்க கலையால் மயங்கிவிட்டார்; அதே காலகட்டத்தில் அவர் ஆண்டி வார்ஹோலுடன் நட்பு கொள்கிறார், அவர் தனது சில ஓவியங்களில் அவரை சித்தரிக்கிறார், பாப் கலையை அணுகுகிறார் மற்றும் வாஸல்மேனின் இரு பரிமாண உருவங்களால் தன்னை கவர்ந்திழுக்கிறார், அவற்றை முழு கவர்ச்சியான மற்றும் சிற்றின்ப நபர்களாக மாற்றுகிறார்.
1971-72 மற்றும் 1976 வசூல்களை ஒப்பீட்டளவில் குறிக்கும் ப்ரூஸ்ட் மற்றும் பாலேட்டி ரஸ்ஸி ஆகியோரால் ஈர்க்கப்பட்டார்.
எண்பதுகளுக்கு பதிலாக வான் கோக், ப்ரேக், பிக்காசோ மற்றும் மாடிஸ்ஸால் குறிக்கப்படுகிறது, குறிப்பாக ப்ரேக்கின் பறவைகள், மேடிஸின் புள்ளிவிவரங்கள், வான் கோவின் பூக்கள் மற்றும் பிக்காசோவின் க்யூபிஸம்.
1983 ஆம் ஆண்டில் நியூயார்க்கில் உள்ள மோமாவில், உலகின் சமகால கலையின் கோயில்களில் ஒன்றான அவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கண்காட்சியால் ஒரு கலைஞராக அவரது பதவி உறுதியாக உறுதிப்படுத்தப்பட்டது; கலையின் மீது அவ்வளவு ஆர்வம் கொண்ட ஒரு காதலருக்கு இது வேறுவிதமாக இருந்திருக்க முடியாது என்று பலர் கூறுகிறார்கள், அவர் தனது வாழ்நாளில் பல கலைப் படைப்புகளை “கலச” வீட்டில் சேகரித்துள்ளார், அதில் அவர் தனது தோழர் பெர்கோவுடன் வாழ்ந்தார்.
ஒரு உண்மையான கலைஞர், ஃபேஷன் மற்றும் கலையின் காதலன், இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகச்சிறந்த ஒப்பனையாளர்களில் ஒருவராக நினைவுகூரப்பட்ட அவர், ஒரு பெண்ணாக இருப்பதற்கு ஆண்களின் பேஷனின் ஒரு சிட்டிகை சேர்ப்பதன் மூலம் பெண்கள் அலமாரிகளில் புரட்சியை ஏற்படுத்தினார்.
நீங்கள் கலை மற்றும் பேஷனை நேசிக்கிறீர்கள் மற்றும் ஓவியங்கள் மற்றும் ஓவியங்களுடன் ஒரு ஆடை அல்லது துணை அணிய விரும்பினால், நான் இன்னும் வாங்கக்கூடிய ஒன்றை முன்மொழிகிறேன், நான் இத்தாலி பிராண்டில் தயாரிக்கப்பட்டதைப் பற்றி பேசுகிறேன், மெரிண்டா பைகள், இது எல்லா வடிவங்களிலும் மிகவும் விரும்பப்பட்ட ஓவியங்களுடன் பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் துணிகளின் பைகளை உருவாக்குகிறது: கிளிமட்டின் ஜூடித் முதல் வான் கோக்கின் ஸ்டாரி நைட் வரை.
அல்லது நீங்கள் தளத்தைப் பார்க்கலாம் ஊதா மீன் பவுல், இது ஒரு நாடு ஆனால் புதுப்பாணியான பாணியுடன் மிகவும் விரும்பப்படும் ஓவியங்களால் ஈர்க்கப்பட்ட உடைகள் மற்றும் ஆபரணங்களை உருவாக்குகிறது.
அல்லது மீண்டும் அமேசான் நீங்கள் பாவாடைகள், சாக்ஸ், ஸ்வெட்ஷர்ட்ஸ், ஸ்வெட்டர்ஸ், வளையல்கள் போன்றவற்றை பல்வேறு கலைப் படைப்புகளின் அச்சுடன் வாங்கலாம் ...
சிறுமிகளே, உங்களுக்கு ஏற்ற படத்தையும், அதை அணிய விரும்பும் முறையையும் தேர்வு செய்யவும்; கலை நம்மை மிகவும் கவிதையாகவும் நேர்த்தியாகவும் ஆக்குகிறது, காலமற்ற அழகைத் தருகிறது என்று நான் நினைக்கிறேன்.
