Han kallade sig en huligan med nål och tråd: kreativ, oförutsägbar, lite arrogant. Porträttet av Peter Ettedgui, manusförfattare och medregissör för dokumentären om den engelska designern, som begick självmord 2010, som skulle bli 50 år idag
JEMAL COUNTESSGETTY BILDER
"Lee Alexander McQueen han hade en förmåga som var jämförbar, kanske bara med Wolfgang Amadeus Mozarts för musik. Hur annars kan du förklara att han, efter att ha lämnat skolan i mycket ung ålder, fortfarande lyckades anställas i avantgardeföretag, som Savile Row eller Romeo Gigli, där han visste att han skulle lära sig handeln? Han kunde inte bara assimilera sig snabbt, utan han visste också hur man improviserade, som när han var hans egen första modevisning skapade en klänning med transparent matfilm och en blixtlås ”.
Peter Ettedgui, manusförfattare och medregissör med Ian Bonhôte del dokumentär Alexander McQueen - modets geni (släpps den 10 mars 2019), talar om designern som begick självmord 2010, 40 år gammal. De film, som firar den kreativa känslan hos den som älskade att kalla sig "en hooligan med nål och tråd", rekonstruerar början när rebellen Lee sydde förolämpningar i jackorna på jackorna avsedda för prins Charles, och den första modevisningen upp med två öre, men flyttade från det provocerande anda som skulle följa honom under hela hans liv. Allt genom intervjuer med medarbetare, släktingar, vänner och arkivmaterial, vissa verkligen överraskande.
1996-98 ACCUSOFT INC., ALLA Rättigheter förbehållna
"Vi lyckades återställa en"opublicerad ljudintervju "förklarar Ettedgui, ”där Lee talar om sitt förhållande till kokain och andra privata frågor. När allt kommer omkring är det som om det fanns två McQueens: Lee, the karismatisk och kreativ kille alla ville arbeta med, och Alexander (som han bestämde sig för att kalla sig på råd från sin journalistvän Isabella Blow): global superstjärna, paranoid, som i greppet om droger kan förvandlas till ett monster, som hennes medarbetare Sebastian Pons säger till oss ”.
Denna ambivalens berättas väl i dokumentären. Och i slutändan verkar det dyka upp McQueens motvilja mot den typ av modeikoner som de senare också skulle förvandla honom till.
Hans psykologiska och fysiska metamorfos, från knubbig, osäker och smutsig till tunn, elegant och lite arrogant, var häpnadsväckande. Vissa vänner säger att han aldrig helt anpassat sig till det, andra säger att förändringen inte var så radikal som det kan tyckas. Jag skulle inte säga att han hatade modevärlden, även om det ibland gjorde honom arg. När allt kommer omkring hade han behållit en köpmäns mentalitet: hans taxichaufförfader sa till honom att för att lyckas med kläder måste han gå och sälja dem på Brick Lane Market.
På modevisningar, som Bergman i filmer, verkade han sätta sina neuroser och oro. Highland rovor, Titeln på den berömda 1995-utställningen där han visade modeller med vita kontaktlinser och rippade klänningar, som om de just hade våldtagits, verkade för många en hänvisning till trakasserierna av McQueen som barn av sin svåger.
Jag tror att hans var en unik uttrycksform, så intim som den var, i en kommersiell industri, även om det inte bara fanns våld och mörker, med hänvisning till vad som hade hänt honom, utan också skönhet och ljus. . Det är denna kontrast som gör hans konst så intressant. Han var som en stor impresario som satte upp en show där det fanns kläder, men också färdigheterna som regissör, fotograf, cirkusartist.
EVAN AGOSTINIGETTY BILDER
Pelle Highland rovor kritiserades hårt på grund av de tecken på våld som visades på kvinnor. Tror du att det i dag, i # MeToo-tider, skulle ha varit annorlunda?
Säkert. Showen var före sin tid, eftersom den använde en kontrast mellan utsatta kvinnor och starka kvinnor. Han ville berätta historien om kvinnor som gjorde uppror mot tanken att alltid framställas som offer. Men publiken förstod inte. De missförstod också närvaron på catwalken av Aimee Mullens, modell och amputerad idrottsman, på hennes show nr 13, med proteser: de trodde att hon ville utnyttja en handikappad person, men i grund och botten sa han att skönhet också hittades hos människor som mode överväger aldrig. Eftersom han också var en utstött: en homosexuell som flydde från East End, den homofoba arbetarklassens vagga.
Du kan bygga en parallell med en annan "fel passform" som Freddie Mercury? Han ansågs också vara sval i början, han var en invandrare med krokiga tänder, men också ett geni. Och hur McQueen levde ett oroligt liv med droger och avslappnade partners som fick honom att drabbas av hiv.
Jämförelsen fungerar, eftersom de förutom ett utomstående ursprung och livsstilsvanor också delade en överväldigande kreativ kraft och en mycket stark arbetsetik. Naturligtvis, när Lee fick reda på att han var HIV-positiv, kunde han ha botats. Men trycket han utsattes för, självmordet till sin vän Isabella och hans mors död måste ha fått honom att tro att han inte hade någon väg ut.
Artikelkälla: elle.com
