Begynnende grafisk design: grunnleggende

0
Grunnleggende om design
- Annonse -

Grunnleggende om design er grunnlaget for hvert visuelt medium, fra kunst.

Til websider Nettstedsdesign.

Selv de minste detaljene, for eksempel skriftene som utgjør de fleste komposisjoner.

Hva har disse eksemplene til felles? Noen veldig grunnleggende elementer, inkludert linje, form og form, tekstur og balanse.

- Annonse -

Det ser kanskje ikke ut som mye alene, men sammen.

En del av alt vi ser og lager.

Det grunnleggende kan være skremmende, spesielt hvis du ikke anser deg selv som en kunstner.

Imidlertid er det mye du kan lære (fra det grunnleggende) om å jobbe med forskjellige eiendeler og lage enkle bilder av inskripsjoner.

La oss starte med et av de mest grunnleggende elementene av alle.

Linjen.

En linje er formen som forbinder to eller flere punkter.

Det kan være fett eller tynt.

Bølget eller brutt.

Alle mulighetene gir skriften litt forskjell Linjer vises ofte i design; For eksempel i grafikk, illustrasjoner.

Og grafer Elementer, som teksturer og mønstre.

De er også vanlige i tekststrukturer, der de kan legge vekt.

Del eller organiser innhold.

Eller til og med rette betrakterens blikk.

Når du arbeider med skrifter, må du være oppmerksom på ting som vekt, farge, tekstur og mønster.

Disse subtile egenskapene kan ha stor innvirkning på måten designen din ser ut på.

Finn stedene der stripene gjemmer seg i vanlig syn; For eksempel i teksten.

Så her, å prøve forskjellige strekkegenskaper kan gi deg veldig forskjellige resultater.

En form er et hvilket som helst todimensjonalt område som kan gjenkjennes av grenser.

Dette inkluderer sirkler, firkanter, trekanter og så videre.

Former faller i to forskjellige klasser: geometriske (eller vanlige) og organiske (når former er mer organiske).

Former er en viktig del av å formidle ideer visuelt.

De gir bildene karakter og gjør dem kjent.

Vi forstår gateskilt, symboler og til og med abstrakt kunst, hovedsakelig på grunn av formene.

Former har utrolig mange bruksområder i hverdagsdesign.

De kan hjelpe deg med å organisere eller skille innholdet.

Lag enkle illustrasjoner.

Eller bare legg interesse for arbeidet ditt Former er viktige fordi de er grunnlaget for mange ting Lær å se på de andre designene hennes, og snart begynner du å se dem overalt.

Når formen blir 3D, kaller vi den en modell.

- Annonse -

Former kan være 3D og eksistere i den virkelige verden.

Eller de kan antydes ved å bruke teknikker som lys, skygge og perspektiv for å skape en illusjon av dybde.

I 2D-design gjør modellen realisme mulig.

Uten den er den hoppende ballen bare en sirkel.

3D-bygning er bare en serie rektangler.

Selv flate design bruker subtile teknikker for å vise variasjoner i form og dybde.

I hverdagslige komposisjoner er formålet med figuren den samme, men i mindre skala.

For eksempel kan en enkel skygge skape en illusjon av lag.

Eller gi et objekt Følelse av sted.

Grunnleggende former kan gi et snev av realisme til arbeidet ditt - et kraftig verktøy når det brukes i moderasjon.

Tekstur er den fysiske kvaliteten på en overflate.

I likhet med formen kan den være 3D - noe du kan se og berøre - eller den kan være underforstått, noe som indikerer at den ville ha en følelse hvis den skulle eksistere i det virkelige liv.

I designet gir teksturen dybde og berøringssansen til enda et flatt bilde.

Objekter kan virke glatte, grove, harde eller glatte, avhengig av gjenstandene du spiller.

For nybegynnere gir teksturer flotte bakgrunnsbilder og kan gi interesse for arbeidet ditt. Se nøye etter, og du kan finne stoff på uventede steder, som triste linjer.

Glatte, skinnende ikoner.


Bare vær forsiktig så du ikke går overbord - for mye tekstur i ett design kan raskt gjøre det ødeleggende.

Balanse er en jevn fordeling av visuell vekt (med andre ord, hvor mye noe fanger tilskuerens øye).

Balanse kan påvirkes av mange ting, inkludert farge, størrelse, antall og negativ plass.

Mestring av balanse kan være vanskelig for nybegynnere, da det krever intuisjon.

Heldigvis er designverdenen full av eksempler. Gjentakelse hjelper deg å forstå det. Symmetriske design er de samme eller lik dem på hver side av aksen.

De føler seg balansert fordi hver side på en eller annen måte er den samme (hvis ikke identisk).

Asymmetriske design er forskjellige, men vekten er fortsatt jevnt fordelt.

Design er balansert fordi det krever oppmerksomhet til de riktige tingene.

Mange bruker en strategi som kalles tredje regel.

Dette visualiserer arbeidsområdet ditt delt inn i et 3 × 3 rutenett.

Fokuspunktet for bildet er plassert nær eller nær en av disse linjene, og skaper en visuell balanse med resten av rommet. Vi finner denne typen komposisjon attraktiv fordi det ifølge studier er det menneskelige øye. Følg denne banen naturlig når du skanner å designe.

Grunnleggende om design handler om et større bilde - med andre ord læring Å sette pris på de mange små detaljene som utgjør hver komposisjon.

Denne innsikten kan brukes på nesten alle typer prosjekter, enten du lager egen grafikk.

Eller bare finn enkle måter å forbedre virksomheten din på.

Vi takker deg for at du var med på det grunnleggende om design.

Ta en titt på resten av designtemaene våre, inkludert farge, typografi og mer.

- Annonse -

LEGG IGJEN EN KOMMENTAR

Vennligst skriv inn kommentaren din!
Vennligst skriv inn navnet ditt her

Dette nettstedet bruker Akismet for å redusere spam. Finn ut hvordan dataene dine blir behandlet.