グラフィックデザインの始まり:基礎

0
デザインの基礎
-広告-

デザインの基礎は、美術からすべての視覚媒体の基盤です。

ウェブページへウェブサイトのデザイン。

ほとんどのコンポジションを構成するフォントなど、細部まで。

これらの例に共通するものは何ですか? 線、形と形、質感とバランスを含むいくつかの非常に基本的な要素。

-広告-

一人ではなく、一緒に見えるかもしれません。

私たちが見たり作ったりするすべてのものの一部。

特に自分をアーティストと見なさない場合、基本は気が遠くなる可能性があります。

ただし、さまざまなアセットの操作や碑文の簡単な写真の作成については、(基本から)学ぶことがたくさんあります。

まず、すべての中で最も基本的な要素のXNUMXつから始めましょう。

この線。



線は、XNUMXつ以上の点を結ぶ形状です。

太っている場合も細い場合もあります。

波状または骨折。

すべての可能性がフォントに少しの違いを与えます。線はデザインで頻繁に表示されます。 たとえば、グラフィック、イラスト。

そして、テクスチャやパターンなどの要素をグラフ化します。

それらはテキスト構造でも一般的であり、強調を加えることができます。

コンテンツを分割または整理します。

または、視聴者の目を向けることもできます。

フォントを使用するときは、太さ、色、テクスチャ、パターンなどに注意してください。

これらの微妙な性質は、デザインの外観に大きな影響を与える可能性があります。

縞模様がはっきりと見えない場所を見つけます。 たとえば、テキストで。

したがって、ここでは、さまざまなストリーク特性を試してみると、非常に異なる結果が得られる可能性があります。

形状は、境界によって認識できる任意のXNUMX次元領域です。

これには、円、正方形、三角形などが含まれます。

形状は、幾何学的(または通常)と有機的(形状がより有機的である場合)のXNUMXつの異なるクラスに分類されます。

形は、アイデアを視覚的に伝えるための重要な部分です。

彼らは写真にキャラクターを与え、それらを知らせます。

道路標識、シンボル、さらには抽象芸術さえも、主に形のために理解しています。

シェイプは、日常のデザインで驚くほど多くの用途があります。

コンテンツを整理または分離するのに役立ちます。

簡単なイラストを作成します。

または、作品に興味を持たせるだけです。形は多くのことの基礎となるため重要です。彼女の他のデザインを見る方法を学びましょう。すぐに、どこでも見られるようになります。

形状が3Dになると、それをモデルと呼びます。

-広告-


形状は3Dであり、現実の世界に存在する可能性があります。

または、光、影、遠近法などの手法を使用して奥行きの錯覚を作成することで、それらを暗示することができます。

2D設計では、モデルによってリアリズムが可能になります。

それがなければ、跳ね返りのボールはただの円です。

3Dの建物は、単なる一連の長方形です。

フラットなデザインでさえ、形や深さの変化を示すために微妙な技術を使用しています。

日常の構図では、図の目的は同じですが、規模は小さくなります。

たとえば、単純な影はレイヤーのような錯覚を作り出す可能性があります。

または、オブジェクトに場所の感覚を与えます。

基本的な形状は、作業に臨場感を与えることができます。適度に使用すると、強力なツールになります。

テクスチャは、表面の物理的な品質です。

形のように、それは3D(あなたが見て触ることができるもの)である場合もあれば、暗示される場合もあります。これは、それが実生活に存在する場合に感じられることを示しています。

デザインでは、テクスチャがさらに別のフラットな画像に深みと触覚を追加します。

オブジェクトは、プレイ中のオブジェクトに応じて、滑らか、ラフ、ハード、またはスムーズに表示されます。

初心者にとって、テクスチャは素晴らしい背景画像を作成し、あなたの仕事に多くの興味を追加することができますよく見てください、そしてあなたは悲しい線のような予期しない場所で生地を見つけるかもしれません。

滑らかで光沢のあるアイコン。

行き過ぎないように注意してください。XNUMXつのデザインのテクスチャが多すぎると、すぐに壊滅的になります。

バランスとは、視覚的な重み(言い換えれば、観客の目を引くもの)の均等な分布です。

バランスは、色、サイズ、数、ネガティブスペースなど、さまざまな影響を受ける可能性があります。

バランスをマスターすることは、直感が必要なため、初心者にとって難しい場合があります。

幸いなことに、デザインの世界には例がたくさんあります。繰り返しは、それを理解するのに役立ちます。対称デザインは、軸の両側で同じまたは類似しています。

それぞれの側がどういうわけか同じであるため(同一ではない場合)、バランスが取れていると感じます。

非対称のデザインは異なりますが、重量は依然として均等に分散されています。

正しいことに注意を払う必要があるため、デザインはバランスが取れています。

多くの人が三分割法と呼ばれる戦略を使用しています。

これにより、作業領域が3×3グリッドに分割されて視覚化されます。

画像の焦点はこれらの線の近くまたは近くに配置され、他の空間との視覚的なバランスを作成します。研究によると、スキャンするときに自然にこのパスをたどるので、このタイプの構図は魅力的です。設計する。

デザインの基本は、全体像に関するものです。言い換えれば、各構成を構成する多くの小さな詳細を理解することを学ぶことです。

この洞察は、独自のグラフィックを作成するかどうかに関係なく、ほぼすべてのタイプのプロジェクトに適用できます。

または、ビジネスを改善する簡単な方法を見つけてください。

デザインの基本にご参加いただき、誠にありがとうございます。

色、タイポグラフィなど、残りのデザインテーマをチェックしてください。



-広告-

コメントを残す

あなたのコメントを入力してください。
ここにあなたの名前を入力してください

このサイトはAkismetを使用して迷惑メールを減らします。 データの処理方法を確認する.