Underground, une marque britannique inspirée des sous-cultures depuis 1981.
Ayant récemment été en contact avec le charme des sous-cultures et étant très intéressée par la mode d'un point de vue historique ainsi que par son interface avec le social qui l'entoure, j'ai décidé d'écrire sur quelque chose qui combine ces aspects.
Cependant, l'illumination est venue lorsque j'ai décidé de partir à la recherche d'une paire de chaussures que j'ai toujours voulue, la Creeper. Je vais donc vous parler de cette marque qui a une grande importance dans la scène subculturelle anglaise. Sous la terre.
En 2011, le Underground Creeper est devenu populaire grâce à des personnalités telles que Rihanna et Johnny Depp ; à ce moment qui n'en aurait pas voulu ?!
En réalité, derrière ces chaussures se cache une très longue histoire qui a commencé à Manchester en 1981, une ville du nord de l'Angleterre, à l'époque désolée et pauvre.
Alors rembobinons la bande et racontons-nous les choses dans un ordre plus ou moins chronologique.
Nous sommes en 1981, comme nous l'avons déjà dit, dans une ville anglaise frappée par le déclin industriel ; ce qui, cependant, dès le début, différencie Manchester est, certainement, l'abondance de sous-cultures coexistantes, parlons de Punk, Post Punk, Gothique, New Romantics, Football Casuals et les restes des Northern Soulers, est dans cette soupe d'idéologies musicales et politiques qu'une petite boutique voit le jour, au coeur de la ville, dont le fondateur s'appelle Alan Bukvic.
Boudée par les grandes enseignes car petite et peu orthodoxe, cette boutique, pour la revente, s'ouvre à une approche décalée et punk. À ce stade, la recherche se déplace vers l'Allemagne et l'Italie avec l'intention d'importer quelque chose qui n'était pas très présent en Angleterre, nous parlons d'Adidas, la chaussure à trois bandes.
Le rachat d'Adidas est devenu fondamental pour Underground, parmi les clients clés desquels on retrouve, à l'époque, les Football Casuals de Manchester ; De plus, des icônes de la ville comme les Gallaghers, d'Oasis, ou Shaun Ryder de Happy Mondays étaient des habitués.
De là, vous pouvez déjà sentir le lien fort que la marque entretient avec la musique britannique ; ce n'est pas un hasard si elle se construira sur les cultures musicales locales qui l'entourent, jusqu'à la création d'une ligne de chaussures conçue pour reproduire les ondes musicales, cette ligne datée de 2014 prendra le nom de Soundwave.
Cependant, les différentes sous-cultures qui coexistent ne trouvent personne pour s'occuper de leur style, c'est donc Undergound qui fait son chemin dans ce monde, traitant des vêtements et des chaussures d'outsider.
Passant d'une sous-culture à l'autre, s'inspirant de la musique britannique et de la jeunesse, la marque collectionne Monkey Boot, premier best-seller du magasin et pierre angulaire des cultures de la jeunesse ; puis en passant de la chaussure en velours côtelé, chère aux Casuals, à la version Underground des Destert Boots. Pour assurer la qualité, la production est déplacée dans le Lancashire et en même temps la première chaussure de designer Underground commence sa production.
Mais ce n'est pas tout, la boutique se tourne également vers l'achat de la maille, notamment en se concentrant sur ce qui était le ras de cou classique, qui commence à faire sensation sur les gradins des stades britanniques.
Ce furent des années de formation pour la boutique, de sélection de produits et de choix de style.
Nous sommes en 1987 et le marché londonien presse pour la création d'une collection officielle ; et la voici la première collection connue sous le nom d'Originals, inspirée par la force et la férocité punk.
La ligne est devenue une pierre angulaire, dans les années 80, pour des groupes tels que New Romantics, Goths et New Waves.
Nous assistons à un retour en force des chaussures Creeper venues tout droit des années 50, que presque personne ne voulait plus produire. Il y a aussi les bottes Steel Cap, une chaussure de travail typique, réinterprétée avec de nouvelles couleurs, matières et silhouettes, avec 8 ou 10 trous ou plus extrêmes comme celles avec 20 ou 30 trous.
Bottes Winklepicker à 4 ou 6 boucles, aussi essentielles pour la culture Goths que la Creeper pour Meteor et la Tramm Trab pour Football Casuals.
1988 est l'année où Underground propose des bottes à bout d'acier, nous sommes dans la période où le Punk cède la place au Grunge et la marque connaît une expansion et une popularité mondiale.
La réapparition de Psychobilly emmène le Creeper, en 1990, à l'étape suivante, la culture voit la fusion du rockabilly avec le sinistre et l'ironique. Des années où la botte Steel Cap devient l'incontournable des outsiders, avec un bout prononcé en acier, caoutchouc et couture puritaine à trois rangs.
Après être revenu dans le top 1993 des marques au Japon en 5, Underground a déménagé le magasin à Carnaby Street, un quartier qui voit une forte culture outsider, prêt à accueillir un magasin aussi rebelle et innovant.
Les années 2000 sont les années androgynes, où la marque apparaît sur les podiums de Gaultier, Lagerfeld et bien d'autres, années de collaborations avec Lee Jeans et Lewis Leather ; à ce stade, les chaussures sont enrichies de fermetures éclair et de clous, tandis que la Creeper s'ouvre pour devenir une sandale.
En 2011, après le retour sur le devant de la scène des Creepers, la marque collabore avec des labels tels que Mugler, Ashish et Casette Playa.
La boutique est à nouveau déplacée vers Berwick Street, un tronçon presque oublié de Soho mais le cœur de la musique britannique.
En 2014 est sortie la collection Soundwave qui apporte une touche plus contemporaine au style de la marque, toujours fortement lié à ses origines.
D'autre part, la collection Half Moon est de 2019, une réinterprétation des premiers pas de la marque avec un nouveau design, une ligne totalement made in UK, avec l'idée de soutenir les entreprises locales indépendantes, notamment familiales, et une ligne végétalienne.
Compte tenu de la fragmentation et du changement des sous-cultures au fil du temps, Underground, dans ce sillage, aborde une nouvelle idéologie, la lutte contre les codes distinctifs de genre, de race et de culture. La marque soutient également des groupes et labels locaux indépendants, tout en continuant à maintenir vivant le lien avec les genres musicaux britanniques.
En vrais punks peu orthodoxes, ils marchent à leur rythme.
Pour toutes les sous-cultures, pour tous les outsiders, pour tous les undergrounds.
